엘리트 문화는 대중 문화에 반대되는 고급 문화이며 사회적 내용의 성격이나 현실 반영의 특징이 아니라 인식하는 의식에 미치는 영향의 유형, 주관적인 특성을 보존하고 의미 형성 기능을 제공. 주요 이상은 현실의 객관적 법칙에 따라 적극적인 변형 활동과 창의성을 준비하는 의식의 형성입니다. 엘리트 문화에 대한 이러한 이해, 문화로서의 엘리트 문화에 대한 유사한 이해에서 설명 높은, 세대의 영적, 지적, 예술적 경험에 집중, 아방가르드로 엘리트를 이해하는 것보다 더 정확하고 적절한 것 같습니다.
역사적으로 엘리트 문화는 정확히 다음과 같이 발생한다는 점을 강조해야 합니다. 질량의 반대그리고 그 의미, 주요 의미는 후자와 비교하여 보여줍니다. 엘리트 문화의 본질은 J. Ortega y Gasset("예술의 비인간화", "대중의 반란")과 C. Manheim("이데올로기와 유토피아", "변혁 시대의 인간과 사회")에 의해 처음 분석되었습니다. , "문화 사회학에 관한 에세이") , 이 문화문화의 기본 의미를 보존 및 재생산할 수 있고 구두 의사 소통 방법을 포함하여 근본적으로 중요한 기능을 가진 유일한 것 - 성직자, 정치인, 예술가 - 특수 사회 집단이 사용하는 언어 - 화자가 개발한 언어 라틴어와 산스크리트어를 포함하여 초심자에게 폐쇄된 언어.
주제엘리트주의, 높은 문화는 성격 - 의식적인 활동이 가능한 자유롭고 창의적인 사람. 이 문화의 창조물은 항상 개인화청중의 폭에 관계없이 개인적인 인식을 위해 설계되었습니다. 그렇기 때문에 톨스토이, 도스토예프스키, 셰익스피어 작품의 광범위한 유통과 수백만 부 사본이 그 중요성을 감소시킬 뿐만 아니라 반대로 영적 가치의 광범위한 보급. 그런 의미에서 엘리트 문화의 주체는 엘리트의 대표자이다.
동시에 플롯, 구성, 음악 구조와 같은 형식을 유지하는 고급 문화의 대상이지만 프레젠테이션 모드 변경일반적으로 비정상적인 유형의 기능에 적응, 개조, 복제된 제품의 형태로 작용 대중 문화로 이동. 그런 의미에서 말할 수 있는 내용의 전달자가 되는 형식의 능력.
예술을 의미한다면 대중 문화, 그러면 우리는 이 비율에 대한 종의 다른 민감도를 말할 수 있습니다. 음악 분야에서 형식은 사소한 변형(예: 광범위한 번역 관행)에도 완전히 의미가 있습니다. 고전 음악계측의 전자 버전으로) 작업의 무결성이 파괴됩니다. 지역에서 시각 예술실제 이미지를 복제 또는 디지털 버전과 같은 다른 형식으로 번역하면 비슷한 결과가 나타납니다(컨텍스트가 보존되더라도 가상 박물관에서). 에 관해서는 문학 작품 , 그런 다음 전통적인 책에서 디지털로 포함하여 프레젠테이션 모드를 변경해도 작품의 성격에 영향을 미치지 않습니다. 왜냐하면 작품의 형식, 구조는 이 정보의 매체(인쇄 또는 전자)가 아니라 극적인 구성의 법칙이기 때문입니다. 이러한 고급 문화 작품을 정의함으로써 대중 작품으로 기능하는 특성을 변화시키는 것은 이차적이거나 적어도 주요 구성 요소가 아닌 주요 구성 요소가 강조되고 주도적인 역할을 할 때 작품의 무결성을 침해하는 것을 허용합니다. 정품 형식 변경대중문화 현상은 아이디어가 단순화되고 개작된 형태로 나타나고 창의적 기능이 사회화 기능으로 대체되는 작업의 본질이 변한다는 사실로 이어진다. 이는 고급문화와 달리 대중문화의 본질이 창의적인 활동, 생산 중이 아님 문화재, 그리고 형성에서 « 가치 지향» 지배적인 성격에 맞는 섭외, 그리고 고정 관념의 발달 "소비자 사회"구성원의 대중 의식. 그럼에도 엘리트 문화는 대중을 위한 것이다. 일종의 패턴, 플롯, 이미지, 아이디어, 가설의 원천으로 작용하며 후자에 의해 대중 의식 수준에 맞게 조정됩니다.
따라서 엘리트 문화는 근본적인 친밀감, 영적 귀족 및 가치 의미론적 자급 자족을 특징으로하는 사회의 특권 집단의 문화입니다. 에 따르면 I.V. 콘다코바, 엘리트주의 문화는 원칙적으로 창작자이자 수신자인 선택된 소수의 주체에게 호소합니다(어쨌든 둘의 범위는 거의 동일합니다). 의식적이고 일관되게 엘리트 문화 다수 문화에 반대민속, 민속 문화, 특정 재산이나 계급의 공식 문화, 국가 전체, 20세기 기술 관료 사회의 문화 산업 등 모든 역사적, 유형적 다양성에서. 등등. 철학자들은 엘리트 문화를 문화의 기본적인 의미를 보존하고 재생산할 수 있는 유일한 것으로 근본적으로 중요한 기능:
복잡성, 전문화, 창의성, 혁신;
· 현실의 객관적 법칙에 따라 적극적인 변형 활동과 창의성을 준비하는 의식 형성 능력;
· 세대의 영적, 지적, 예술적 경험을 집중하는 능력;
true 및 "높음"으로 인식되는 제한된 범위의 값의 존재;
· 이 계층이 "입수자" 커뮤니티에서 의무적이고 엄격한 것으로 받아들인 엄격한 규범 체계;
규범, 가치, 활동 평가 기준의 개별화, 종종 엘리트 커뮤니티 구성원의 행동 원칙 및 형태를 통해 독특해짐;
· 수취인의 특별한 훈련과 엄청난 문화적 전망을 필요로 하는 새롭고 의도적으로 복잡한 문화적 의미의 생성;
의도적으로 주관적이고 개별적으로 창의적이며 평범하고 친숙한 것에 대한 "삭제"해석을 사용하여 현실에 대한 주제의 문화적 동화를 정신적(때로는 예술적) 실험에 더 가깝게 만들고 극단적으로 현실의 반영을 대체합니다. 변형, 모방 - 변형, 의미 침투 - 추측과 주어진 것에 대한 재고를 통해 엘리트 문화에서;
의미 및 기능적 "폐쇄성", "협소성", 전체로부터의 고립 민족 문화, 엘리트 문화를 일종의 비밀스럽고 신성하고 밀교적인 지식, 나머지 대중에게 금기시되는 것으로 바꾸고, 그 운반자는이 지식의 일종의 "사제", 신들 중 선택된 자들, "의 종"으로 변합니다. 뮤즈', '비밀과 믿음의 수호자'는 엘리트 문화에서 자주 연주되고 시화됩니다.
엘리트 문화
엘리트 또는 고급 문화는 사회의 특권 부분에 의해 또는 전문 창작자의 명령에 의해 만들어집니다. 여기에는 다음이 포함됩니다. 미술, 클래식 음악과 문학. 피카소의 그림이나 슈니트케의 음악과 같은 고급 문화는 준비되지 않은 사람이 이해하기 어렵습니다. 일반적으로 평균 교육을 받은 사람의 인식 수준보다 수십 년 앞서 있습니다. 소비자의 범위는 사회의 고학력 부분입니다: 비평가, 문학 평론가, 박물관 및 전시회를 자주 찾는 사람, 극장 관람객, 예술가, 작가, 음악가. 인구의 교육 수준이 증가하면 고급 문화 소비자의 범위가 확장됩니다. 그 종류에는 세속 예술과 살롱 음악이 포함됩니다. 엘리트 문화의 공식은 "예술을 위한 예술"입니다.
엘리트 문화는 고등 교육을 받은 소수의 대중을 대상으로 하며 민속 문화와 대중 문화 모두에 반대합니다. 일반적으로 일반 대중이 이해할 수 없으며 올바른 인식을 위한 충분한 준비가 필요합니다.
음악, 그림, 영화, 철학적 성격의 복잡한 문학의 전위적인 경향은 엘리트 문화에 기인 할 수 있습니다. 종종 그러한 문화의 창조자들은 현실 세계와 그들의 예술에 의해 울타리가 쳐진 "상아탑"의 주민으로 인식됩니다. 일상 생활. 일반적으로 엘리트 문화는 비상업적이지만 때로는 재정적으로 성공하여 대중 문화 범주로 이동할 수 있습니다.
현대의 경향은 대중 문화가 "고급 문화"의 모든 영역에 침투하여 혼합되는 것과 같습니다. 동시에 대중문화는 소비자의 일반적인 문화적 수준을 낮추는 동시에 점차 더 높은 수준의 문화적 수준으로 상승한다. 불행히도 첫 번째 프로세스는 두 번째 프로세스보다 훨씬 더 강렬합니다.
오늘날 문화 간 커뮤니케이션 시스템에서 점점 더 중요한 위치는 문화 제품의 보급 메커니즘에 의해 점유되고 있습니다. 현대 사회는 문화 정보의 전송 방법, 수단, 기술 및 채널에 의해 근본적으로 구별되는 기술 문명에 살고 있습니다. 따라서 새로운 정보문화공간에서는 수요가 많은 것만이 살아남고, 일반 대중문화, 특히 엘리트 문화의 표준화된 산물만이 그러한 속성을 갖는다.
엘리트 문화는 인간 사회의 창조적 성취의 집합이며, 창조와 적절한 인식에는 특별한 훈련이 필요합니다. 이 문화의 본질은 엘리트 문화의 생산자이자 소비자라는 엘리트의 개념과 관련이 있습니다. 사회와 관련하여 이러한 유형의 문화는 문화의 생산, 관리 및 개발 기능을 수행하는 특수 계층, 그룹, 인구 계층에게 특권이 있는 최고 수준입니다. 따라서 문화 구조는 대중과 엘리트로 구분됩니다.
엘리트 문화는 문화의 파토스와 창의성을 보존하기 위해 만들어졌습니다. 엘리트 문화의 개념은 H. Ortega y Gasset의 작품에 가장 일관되고 총체적으로 반영되어 있습니다. 이에 따르면 엘리트는 미학적, 도덕적 성향을 부여받고 영적 활동을 가장 잘 할 수 있는 사회의 일부입니다. 따라서 매우 재능 있고 숙련 된 과학자, 예술가, 작가, 철학자는 엘리트로 간주됩니다. 엘리트 그룹은 경제적, 정치적 계층에서 상대적으로 자율적일 수도 있고 특정 상황에서 서로 침투할 수도 있습니다.
엘리트 문화는 표현과 내용면에서 매우 다양합니다. 엘리트 문화의 본질과 특징은 주로 범미학과 미학적 고립주의의 두 가지 형태로 발전하는 엘리트 예술의 예에서 고려할 수 있습니다.
범미학의 형식은 예술을 과학, 도덕, 정치 이상으로 끌어 올립니다. 그러한 예술적이고 직관적인 형태의 인지는 "세상을 구하는 것"이라는 메시아적 목표를 지니고 있습니다. 범미학의 개념은 A. Bergson, F. Nietzsche, F. Schlegel의 연구에서 표현됩니다.
미학적 고립주의의 한 형태는 "예술을 위한 예술" 또는 "순수 예술"을 표현하는 경향이 있습니다. 이 아이디어의 개념은 예술에서 개인의 자기 표현과 자기 표현의 자유를 옹호하는 데 기반을 두고 있습니다. 미학적 고립주의의 창시자에 따르면 현대 세계에는 예술적 창의성의 유일한 순수한 원천인 아름다움이 없습니다. 이 개념은 예술가 S. Diaghilev, A. Benois, M. Vrubel, V. Serov, K. Korovin의 활동에서 실현되었습니다. A. Pavlova, F. Chaliapin, M. Fokin은 음악 및 발레 예술에서 높은 소명을 달성했습니다.
좁은 의미에서 엘리트 문화는 민족적 문화와 다를 뿐만 아니라 그것에 반대하는 하위문화로서 친밀감, 의미론적 자급자족, 고립을 획득하는 것으로 이해된다. 규범, 이상, 가치, 기호 및 상징 시스템과 같은 특정 기능의 형성을 기반으로합니다. 따라서 하위 문화는 지배적 인 문화에 반대하는 같은 생각을 가진 사람들의 특정 영적 가치를 통합하도록 설계되었습니다. 하위 문화의 본질은 사회 문화적 특징의 형성과 발전, 다른 문화 계층과의 격리에 있습니다.
엘리트 문화는 의식을 지각하고 그 주관적인 특징을 보존하고 의미 형성 기능을 제공한다는 점에서 대중 문화에 반대되는 고급 문화입니다.
엘리트주의, 높은 문화의 주제는 의식적 활동이 가능한 자유롭고 창조적 인 사람입니다. 이 문화의 창조물은 청중의 폭에 관계없이 항상 개인적으로 채색되고 개인적인 인식을 위해 설계되었습니다. 그렇기 때문에 톨스토이, 도스토예프스키, 셰익스피어 작품의 광범위한 배포와 수백만 개의 사본이 그 중요성을 감소시키지 않을 뿐만 아니라, 그러나 그와 반대로 영적 가치의 광범위한 보급에 기여합니다. 그런 의미에서 엘리트 문화의 주체는 엘리트의 대표자이다.
엘리트 문화에는 여러 가지 중요한 기능이 있습니다.
엘리트 문화의 특징:
복잡성, 전문화, 창의성, 혁신;
현실의 객관적 법칙에 따라 적극적인 변형 활동과 창의성을 준비하는 의식을 형성하는 능력;
세대의 영적, 지적, 예술적 경험을 집중하는 능력;
true 및 "높음"으로 인식되는 제한된 범위의 값의 존재;
이 계층이 "입수자" 커뮤니티에서 의무적이고 엄격한 것으로 받아들인 엄격한 규범 체계;
규범, 가치, 활동의 평가 기준, 종종 엘리트 커뮤니티 구성원의 행동 원칙 및 형태의 개별화를 통해 고유하게 됨
수취인의 특별한 훈련과 엄청난 문화적 관점이 필요한 새롭고 의도적으로 복잡한 문화적 의미의 생성;
의도적으로 주관적이고 개별적으로 창의적이며 평범하고 친숙한 것에 대한 "삭제"해석을 사용하여 현실에 대한 주제의 문화적 동화를 정신적 (때로는 예술적) 실험에 더 가깝게 만들고 극단적으로 엘리트의 현실 반영을 대체합니다. 변형, 모방이 있는 문화 - 변형, 의미로의 침투 - 주어진 추측과 재고;
의미 및 기능적 "폐쇄성", "협소함", 엘리트 문화를 일종의 비밀, 신성, 밀교 지식으로 바꾸는 전체 국가 문화로부터의 고립, 그리고 그 운반자는이 지식의 일종의 "사제"로 변합니다. 엘리트 문화에서 종종 유추되고 시화되는 "신의 종들", "비밀과 믿음의 수호자", 신들 중 선택된 사람들.
엘리트 문화 (프랑스 엘리트 - 선택, 선택, 최고)는 근본적인 친밀감, 영적 귀족 및 가치 의미론적 자급 자족을 특징으로하는 사회 특권 그룹의 하위 문화입니다. 원칙적으로 창작자이자 수신자인 선택된 소수의 주제에 호소하기 위해(어쨌든 둘 다 원은 거의 일치함) E.K. 의식적으로 일관되게 다수의 문화 또는 넓은 의미의 대중 문화에 반대 technocratic. 약 -va 20세기 등). 또한 E.k. 대중 문화의 일반적인 고정 관념과 패턴 (패러디, 조롱, 아이러니, 그로테스크한, 논쟁, 비판, 논박), 일반적으로 과시적 자기 고립에 관하여 문화. 이와 관련하여 E.k. - 모든 역사의 틀 내에서 특징적으로 주변적인 현상. 또는 국가 문화의 유형과 항상 - 다수의 문화와 관련하여 이차적이며 파생적입니다. E.K.의 문제는 특히 심각합니다. 대중문화와 e.k.의 이율배반이 존재하는 사회에서. nat의 다양한 발현을 실질적으로 소진시킵니다. 문화 전체와 전국의 중간 ( "중앙") 영역이 발달하지 않은 곳. 그 핵심인 문화. 가치 감각의 극단으로서 양극화된 대중과 문화에 동등하게 반대되는 말뭉치. 이것은 특히 이진 구조를 갖고 역사의 역전 형태를 띠는 경향이 있는 문화에서 일반적입니다. 개발(러시아 및 유형학적으로 유사한 문화).
정치 엘리트와 문화 엘리트는 다릅니다. V. Pareto, G. Mosca, R. Michels, C.R. Mills, R. Miliband, J. Scott, J. Perry, D. Bell 및 기타 사회학자 및 정치 과학자들은 충분히 상세하고 깊이 연구되었습니다. 문화 엘리트는 경제적, 사회적, 정치적, 적절한 권력 이익과 목표에 의해 통합된 계층이 아니라 훨씬 덜 탐구되었습니다. 이념적 원칙, 영적 가치, 사회 문화적 규범 등 그러나 원칙적으로 유사한 (동형) 선택 메커니즘, 지위 소비, 명성에 의해 연결된 정치 및 문화 엘리트는 서로 일치하지 않으며 때때로 극도로 불안정하고 취약한 임시 동맹에 들어갑니다. 동료 시민들에 의해 사형 선고를 받은 소크라테스와 시라쿠사의 폭군 디오니시우스(장로)에 환멸을 느낀 플라톤의 영적 드라마를 회상하는 것으로 충분합니다. 그는 "차르를 섬기고 백성을 섬기는 것"을 거부했고 이로써 그의 창의성이 필연적임을 인식했습니다. 고독, 비록 그 나름의 방식으로 장엄하지만("당신은 왕입니다: 혼자 살아요"), 그리고 L. Tolstoy는 자신의 출신과 지위에 반하여 자신의 높은 독특한 예술단어, 유럽 교육, 세련된 작가의 철학과 종교. Lorenzo Magnificent의 법원에서 과학과 예술의 짧은 개화를 여기에서 언급할 가치가 있습니다. 세계에 서유럽의 모범을 보여준 뮤즈에 대한 루이 14세의 최고 후원 경험. 고전주의; 짧은 기간예카테리나 2세 치세 동안 계몽된 귀족과 고귀한 관료 사이의 협력; 단명한 노동 조합 혁명 이전. 러시아인 20년대 볼셰비키 권력을 가진 인텔리겐차. 등. 상호작용하는 정치 및 문화 엘리트의 다방면적이고 대체로 상호 배타적인 성격을 주장하기 위해 토례는 사회의 사회적 의미론적 구조와 문화 의미론적 사회 구조를 각각 폐쇄하고 시간과 공간에서 공존합니다. 이것은 E.k. 정치, 엘리트(맑스주의 연구에서 자주 언급됨)의 산물 및 산물이 아니며 계급 정당 성격이 없지만 많은 경우 정치에 대한 투쟁에서 발전합니다. 그들의 독립과 자유를 위한 엘리트. 오히려 정치 형성에 기여하는 것은 문화 엘리트라고 가정하는 것이 논리적입니다. 사회 정치적인 국가의 좁은 영역에 있는 엘리트(구조적으로 문화 엘리트와 동형). 당신의 권력 관계 특별한 경우, 전체 E.k에서 고립되고 소외되었습니다.
정치와 달리 엘리트, 영적, 창조적 엘리트는 적절한 사회적 및 정치적 요구 사항의 범위를 넘어서 종종 과시적 이탈을 동반하는 활동 기반 선거를 위한 자체 규제 및 가치 의미적 기준의 근본적으로 새로운 자체 메커니즘을 개발합니다. 정치와 사회 기관그리고 문화 이외의 현상(비미학적, 부도덕, 비영적, 지적 빈곤 및 저속)으로 이러한 현상에 대한 의미론적 반대. E.K에서 사실과 "높음"으로 인식되는 값의 범위는 의도적으로 제한되며이 계층에서 필수로 받아 들여지는 규범 시스템이 강화됩니다. 그리고 "초보자" 커뮤니티에서 엄격합니다. 엘리트의 양, 협소화 및 영적 집결은 필연적으로 그 자질, 성장(지적, 미학적, 종교적, 윤리적 및 기타 측면에서)을 동반하므로 규범, 가치, 활동에 대한 평가 기준의 개별화가 종종 수반됩니다. 엘리트 커뮤니티 구성원의 원칙과 행동 형태, 따라서 독특해집니다.
실제로, 이것을 위해 E.K.의 규범과 가치의 원. 다른 방식으로 달성할 수 있는 매우 높고 혁신적입니다. 수단:
1) 새로운 사회적, 정신적 현실을 문화 현상으로 발전시키거나 반대로 새로운 것을 거부하고 보수적 가치와 규범의 좁은 범위에 대한 "보호"를 거부합니다.
2) 예상치 못한 가치-의미적 맥락에서 주제를 포함하여 해석에 고유성을 부여하고 의미를 배제합니다.
3) 새롭고 의도적으로 복잡한 문화적 의미론(은유적, 연상적, 암시적, 상징적 및 메타상징적)의 생성, 특별한 요구 준비와 광대한 문화적 지평;
4) 제한된 범위의 감정가에게만 접근할 수 있고 의사소통을 방해하도록 설계된 특수한 문화 언어(코드)의 개발, 원칙적으로 불가능한 것으로 판명된 세속적 사고에 대한 극복할 수 없는(또는 극복하기 가장 어려운) 의미론적 장벽을 세우는 것 EC의 혁신을 적절하게 이해하려면 의미를 "해독"하십시오. 5) 일상적이고 친숙한 것에 대해 의도적으로 주관적이고 개별적으로 창의적이며 "경계를 정하는" 해석을 사용하여 현실에 대한 주제의 문화적 동화를 정신적(때로는 예술적) 실험에 더 가깝게 만들고 극단적으로 반영을 대체합니다. EC의 현실 그것의 변형, 모방 - 변형, 의미로의 침투 - 주어진 것에 대한 추측과 재고. 의미 및 기능적 "가까움", "좁음"으로 인해 전체 nat에서 격리됩니다. 문화, E.K. 종종 비밀, 신성, 밀교의 다양성(또는 유사성)으로 바뀝니다. 나머지 대중에게 금기시되는 지식과 그 소지자는 이 지식의 일종의 "사제", 신의 선택받은 자, "뮤즈의 종", "비밀과 믿음의 수호자"로 변합니다. Ek에서 자주 연주되고 시화됨
역사적인 E.K의 기원 그것은 바로 이것입니다. 이미 원시 사회에서 성직자, 마법사, 마법사, 부족 지도자는 일반 대중을 위해 의도될 수 없고 의도되어서도 안 되는 특별한 지식의 특권 보유자가 됩니다. 결과적으로 E.k. 사이의 이러한 종류의 관계. 그리고 어떤 형태로든, 특히 세속적인 형태의 대중 문화가 반복적으로 재생산되었습니다(다양한 종교 종파, 특히 분파, 수도원 및 영적 기사단, 프리메이슨 롯지, 전문 기술을 배양하는 공예 작업장, 종교 및 철학적 모임) , 카리스마 넘치는 지도자를 중심으로 형성되는 문학, 예술 및 지적 서클, 과학 커뮤니티 및 과학 학교, 정치, 협회 및 정당 - 특히 비밀리에, 공모적으로, 지하 환경 등의 조건에서 일한 사람들 포함). 결국 이렇게 형성된 지식, 기술, 가치, 규범, 원칙, 전통의 엘리트주의는 문화에서 역사가 불가능한 세련된 전문성과 심층적 실체 전문화의 열쇠였습니다. 진보, 가정, 가치 의미적 성장, 형식적 완전성의 강화 및 축적 포함 - 모든 가치 의미적 계층. e.c. 주로 창의적인 작업을 수행하여 모든 문화에서 주도권과 생산적인 시작으로 작용합니다. 기능; 대중 문화의 고정 관념은 E.K.의 업적을 일상화하고 모독하여 사회의 사회 문화적 대다수의 인식과 소비에 적응시킵니다. 차례로 E.k. 끊임없이 대중 문화를 조롱하거나 비난하고, 그것을 패러디하거나 기괴하게 변형하여 대중 사회와 그 문화의 세계를 끔찍하고 추악하고 공격적이고 잔인한 것으로 제시합니다. 이러한 맥락에서 E.k 대표의 운명. 그려진 비극적 인 상처, 부서진 ( "천재와 군중"의 낭만적이고 포스트로맨틱한 개념, "창조적 광기", 또는 "신성한 질병", 그리고 평범한 "상식"; 마약 및 저속을 포함한 영감을 받은 "중독") 금주", "인생의 축하"와 지루한 일상).
E.K.의 이론과 실제 문화 역사의 변화와 함께 문화 시대의 "쇠퇴"에 특히 생산적이고 유익하게 번성합니다. 문화의 위기 상태를 독특한 방식으로 표현하는 패러다임, "구"와 "새" 사이의 불안정한 균형, E.C. 시대를 앞서가고 동시대 사람들이 이해하지 못하는 창조자로서 "새로운 것의 개척자"로서의 문화에서의 자신들의 사명을 인식하고 있었습니다(예를 들어, 낭만주의와 모더니스트의 대다수-상징가, 아방가르드의 문화적 인물) -문화대혁명을 수행한 가드와 직업혁명가) . 여기에는 대규모 전통의 "개시자"와 "위대한 스타일" 패러다임의 창시자(셰익스피어, 괴테, 쉴러, 푸쉬킨, 고골, 도스토예프스키, 고리키, 카프카 등)도 포함됩니다. 그러나 이러한 관점은 여러 면에서 공평하기는 하지만 유일하게 가능한 것은 아닙니다. 그래서 러시아어를 기반으로합니다. 문화(사회에서 E.C.에 대한 태도가 대부분의 경우 경계하거나 심지어 적대적이어서 서유럽과 비교하여 E.C.의 확산에 기여하지도 않음)에서 E.C.를 해석하는 개념이 탄생했습니다. 사회 현실과 그 주제적 문제에서 보수적으로 벗어나 이상적인 미학("순수 예술" 또는 "예술을 위한 예술"), 종교의 세계로 나아가는 것입니다. 그리고 신화. 공상, 사회 정치적. 유토피아, 철학. 이상주의 등 (후기 Belinsky, Chernyshevsky, Dobrolyubov, M. Antonovich, N. Mikhailovsky, V. Stasov, P. Tkachev 및 기타, 급진적 민주주의 사상가). 같은 전통에서 Pisarev와 Plekhanov, Ap. Grigoriev는 E.k.를 해석했습니다. ("예술을 위한 예술" 포함) 사회적, 정치적 현실에 대한 거부의 표현 형태, 그것에 대한 숨겨진 수동적 저항의 표현, 사회 참여 거부. 이 특징적인 역사에서 볼 수 있는 그의 시대의 투쟁. 증상(심각한 위기), 그리고 E.의 표현된 열등감. (역사의 흐름과 대중의 삶에 영향을 미칠 수 있는 폭과 역사적 선견지명, 사회, 나약함과 무력함의 부족).
E.C.의 이론가 - 플라톤과 어거스틴, 쇼펜하우어와 니체, Vl. Solovyov와 Leontiev, Berdyaev와 A. Bely, Ortega y Gasset과 Benjamin, Husserl과 Heidegger, Mannheim과 Ellul은 민주화의 적대심과 문화의 대중화에 대한 테제를 다양한 방식으로 다양화했습니다. 수준, 내용 및 형식적 완성도, 창의적입니다. 검색 및 지적, 미적, 종교적. 그리고 다른 새로움, 대중문화(이념, 이미지, 이론, 음모)에 필연적으로 수반되는 고정관념과 사소함, 영성의 결여, 창의성 침해에 관한 것. 성격과 대량의 조건에서 그녀의 자유의 억압 및 기계적. 영적 가치의 복제, 문화의 산업 생산 확대. 이러한 경향은 E.K. 그리고 질량 - 20세기에 전례 없이 강화되었습니다. 날카롭고 극적인 많은 영감을 얻었습니다. 충돌(예: 소설: Joyce의 "Ulysses", Proust의 "In Search of Lost Time", Hesse의 "The Steppenwolf" 및 "The Glass Bead Game", "Magic Mountain" 및 "Doctor Faustus") T. Mann, "We "Zamiatin", Klim Samgin의 삶 "Gorky", The Master and Margarita "Bulgakov", Pit "및" Chevengur "Platonov", Pyramid "L. Leonov 등). 동시에 20 세기 문화의 역사에서. E.K.의 역설적 변증법을 명확하게 보여주는 많은 예가 있습니다. 그리고 질량: 그들 각각의 상호 전환 및 상호 변형, 상호 영향 및 자기 부정.
예를 들어 크리에이티브 다양한 검색 현대 문화의 대표자(상징파와 인상파, 표현파와 미래파, 초현실주의자와 다다이스트 등) - 예술가와 경향 이론가, 철학자 및 홍보가 모두 - 독특한 샘플과 전체 시스템을 만들기 위해 파견되었습니다. 형식적인 개선의 대부분은 본질적으로 실험적이었습니다. 이론. 선언문과 선언은 예술가와 사상가의 창의적 권리를 입증했습니다. 이해할 수 없는 것, 대중, 그들의 취향과 필요로부터의 분리, "문화를 위한 문화"의 본질적으로 가치 있는 존재로. 그러나 일상의 대상, 일상의 상황, 일상적 사고의 형태, 일반적으로 수용되는 행동의 구조, 현대사는 모더니스트의 활동영역으로 확장되고 있다. 이벤트 등 ("빼기" 기호가 있지만 "빼기 수용"으로) 모더니즘은 무의식적으로 그리고 의식적으로 대중과 대중 의식에 호소하기 시작했습니다. 터무니없고 조롱, 평신도에 대한 그로테스크하고 비난, 풍자 및 희극 - 이들은 동일한 합법적 장르, 문체 장치 및 표현, 대중 문화 수단뿐만 아니라 대중 의식의 진부한 고정 관념, 포스터 및 선동, 희극과 헛소리를 재생합니다. , 암송 및 수사학. 진부함의 양식화 또는 패러디는 양식화되고 행진된 것과 거의 구별할 수 없습니다(대중 인식에 거의 감지할 수 없는 상태로 남아 있는 아이러니한 저자의 거리와 일반적인 의미적 맥락을 제외하고). 반면에 저속함의 인식 가능성과 친숙함은 그것의 비판(매우 지적이고 미묘하며 미학적인)을 대부분의 수신자(저급 취향에 대한 조롱과 방종을 구별할 수 없음)가 거의 이해하지 못하고 효과적이게 만듭니다. 결과적으로 동일한 문화 작업은 분해와 함께 이중 생명을 얻습니다. 의미론적 내용과 반대되는 이데올로기적 파토스: 한편에서는 e.k로, 다른 한편으로는 대중 문화로 바뀝니다. Chekhov와 Gorky, Mahler와 Stravinsky, Modigliani와 Picasso, L. Andreev와 Verharn, Mayakovsky와 Eluard, Meyerhold와 Shostakovich, Yesenin과 Kharms, Brecht와 Fellini, Brodsky와 Voinovich의 많은 작품이 있습니다. E. to.의 오염은 특히 일관성이 없습니다. 포스트모던 문화의 대중 문화; 예를 들어, 팝아트와 같은 포스트모더니즘의 초기 현상에는 대중문화의 엘리트화와 동시에 현대미술의 고전을 낳은 엘리트주의의 대중화가 있다. 포스트모던 W. Eco는 팝 아트를 "낮은 눈의 높은 눈", 또는 반대로 "높은 눈의 낮은 눈"(영문. : Lowbrow Highbrow 또는 Highbrow Lowbrow).
전체주의 문화의 기원을 이해할 때 역설이 적지 않습니다. 전체주의 문화는 정의상 대중 문화이자 대중 문화입니다. 그러나 그 기원에서 전체주의 문화는 정확히 E.C.에 뿌리를 두고 있습니다. 예를 들어 Nietzsche, Spengler, Weininger, Sombart, Jünger, K. Schmitt 및 기타 철학자 및 사회정치가, 사상가는 독일인을 실제 권력에 더 가깝게 만들고 예상했습니다. 나치즘, 무조건 E.K. 그리고 많은 경우에 그들의 실제에 의해 오해되고 왜곡되었습니다. 통역사, 원시화되고 경직된 체계와 복잡하지 않은 선동으로 단순화됩니다. 공산주의자도 마찬가지 전체주의: 마르크스주의의 창시자 - 마르크스와 엥겔스, 플레하노프, 레닌 자신, 트로츠키와 부하린 - 그들 모두는 나름의 방식으로 "고급" 지식인이었고 급진적 지식인의 매우 좁은 범위를 대표했습니다. 게다가 이상형 사회민주주의, 사회주의, 마르크스주의 집단의 분위기는 당시 엄격하게 비밀스러운 당 조직이었고 E.K. (물과 인식하는 문화에만 공통), 당원의 원칙은 선택성뿐만 아니라 가치, 규범, 원칙, 개념, 행동 유형 등의 다소 엄격한 선택을 의미합니다. 실제로 선택 메커니즘 자체 ( 인종 및 국가 기반 또는 계급 정치에 따라.) 사회 문화 시스템으로서의 전체주의의 기초에 놓여있는 EK는 EK의 대표자들에 의해 그 깊숙한 곳에서 설립되었으며 나중에 대중 사회로만 외삽되었습니다. , 정당하다고 인정되는 모든 것을 복제·강제하고 자기보존·발전에 위협이 되는 모든 것을 금지·압수(폭력적 수단 포함)한다. 따라서 전체주의 문화는 처음에는 분위기와 스타일, 엘리트 집단의 규범과 가치에서 발생하여 일종의 만병 통치약으로 보편화 된 다음 이상적인 모델로 사회 전체에 강제로 부과되어 실제로 도입됩니다. 대중의식과 사회, 비문화적 수단을 포함한 모든 활동.
전체주의 이후의 발전 상황과 앱의 맥락에서. 민주주의, 전체주의 문화의 현상(상징과 상징, 사상과 이미지, 사회주의 리얼리즘의 개념과 스타일)은 문화적으로 다원적으로 제시됩니다. 맥락과 거리가 먼 현대. 반사 - 순전히 지적인 또는 미학적인 - 이국적 기능을 하기 시작합니다. EC 구성 요소 전체주의에 익숙한 세대는 사진과 일화에서만 "이상하게", 기괴하게, 연상적으로 인식합니다. E.C.의 맥락에 포함된 대중 문화의 구성 요소는 E.C.의 요소로 작용합니다. 대중 문화의 맥락에 새겨진 e.k.의 구성 요소는 대중 문화의 구성 요소가 됩니다. 포스트모더니티의 문화적 패러다임에서 e.k. 그리고 대중 문화는 양가적 게임 재료로 동등하게 사용되며 대중과 e.k 사이의 의미적 경계입니다. 근본적으로 흐릿하거나 제거된 것으로 판명되었습니다. 이 경우 E.k. 대중 문화는 실질적으로 그 의미를 상실합니다(잠재적 수용자에게는 문화적 유전적 맥락의 암시적 의미만 유지).
엘리트 문화의 산물은 전문가에 의해 만들어지며 그것을 형성한 특권 사회의 일부입니다. 대중 문화는 일반 문화의 일부이며 개별 계급이 아니라 전체 사회의 발전을 나타내는 지표입니다.
엘리트 문화는 눈에 띄고 대중 문화에는 엄청난 수의 소비자가 있습니다.
엘리트 문화 제품의 가치를 이해하려면 특정 전문 기술과 능력이 필요합니다. 대중문화는 실용주의적이며 자연의 광범위한 소비자층에게 이해될 수 있습니다.
엘리트 문화의 제품을 만드는 사람들은 물질적 이득을 추구하지 않고 창조적 자아실현만을 꿈꿉니다. 대중 문화 제품은 제작자에게 많은 이익을 가져다줍니다.
대중 문화는 모든 것을 단순화하고 일반 대중이 접근할 수 있도록 합니다. 엘리트 문화는 좁은 소비자 집단에 초점을 맞춥니다.
대중 문화는 사회를 비인격화하지만 엘리트 문화는 반대로 밝은 사회를 노래합니다. 창의적인 개성. 더 보기: http://thedb.ru/items/Otlichie_elitarnoj_kultury_ot_massovoj/
고전 문학
문화적 가치의 생산과 소비의 특징은 문화 학자가 문화의 두 가지 사회적 존재 형태를 식별 할 수있게 해줍니다. : 대중문화와 엘리트 문화.
대중 문화는 매일 대량으로 생산되는 문화 생산 유형입니다. 대중문화는 거주지와 국가에 관계없이 모든 사람들이 소비한다고 가정합니다. 대중문화 -그것은 미디어와 커뮤니케이션을 포함한 다양한 채널을 통해 최대한 많은 청중에게 제공되는 일상의 문화입니다.
대중문화(lat.마사- 덩어리, 조각) -과학 기술 혁명, 도시화, 지역 사회 파괴, 영토 및 사회적 경계의 흐려짐에 의해 생성 된 20 세기의 문화 현상. 등장한 시기는 매스 미디어(라디오, 인쇄, 텔레비전, 녹음 및 녹음기)가 세계 대부분의 국가에 침투하여 모든 사회 계층의 대표자들이 이용할 수 있게 된 20세기 중반입니다. 적절한 의미에서 대중 문화는 19세기와 20세기 전환기에 미국에서 처음으로 모습을 드러냈습니다.
저명한 미국 정치학자 Zbigniew Brzezinski는 시간이 지남에 따라 일반화 된 문구를 반복하는 것을 좋아했습니다. 기술 혁명과 대중 문화."
현대 세계에서 대중문화가 널리 보급된 기원은 모든 사회적 관계의 상업화에 있는 반면 문화의 대량 생산은 컨베이어 산업에 비유하여 이해됩니다. 많은 크리에이티브 조직(영화, 디자인, TV)은 은행 및 산업 자본과 밀접하게 연관되어 있으며 상업, 박스 오피스 및 엔터테인먼트 작품 제작에 중점을 둡니다. 차례로 이러한 제품의 소비는 대량 소비입니다. 이 문화를 인식하는 청중은 대형 홀, 경기장, 수백만 명의 텔레비전 및 영화 시청자 시청자이기 때문입니다.
대중 문화의 놀라운 예는 대중 음악으로, 모든 연령대, 모든 계층이 이해할 수 있고 접근할 수 있습니다. 사람들의 순간적인 필요를 충족시키고 새로운 이벤트에 반응하고 반영합니다. 따라서 대중 문화의 샘플, 특히 히트 곡은 관련성을 빠르게 잃고 쓸모 없게되고 유행에서 벗어납니다. 일반적으로 대중 문화는 엘리트 문화보다 예술적 가치가 낮습니다.
대중 문화의 목적은 시청자, 청취자, 독자의 소비자 의식을 자극하는 것입니다. 대중 문화는 인간의 이 문화에 대한 특별한 유형의 수동적이고 비 비판적인 인식을 형성합니다. 그것은 조작하기 매우 쉬운 성격을 만듭니다.
따라서 대중 문화는 대중 소비를 위해 설계되었으며 일반 사람은 교육 수준에 관계없이 모든 연령대, 모든 인구 계층이 이해할 수 있고 접근할 수 있습니다. 사회적 용어로, 그것은 "중산층"이라고 불리는 새로운 사회적 계층을 형성합니다.
의 대중문화 예술적 창의성특정 수행 사회적 기능. 그 중 주된 것은 환상적 보상입니다. 환상적 경험과 실현할 수없는 꿈의 세계에 사람을 소개합니다. 이를 위해 대중 문화는 서커스, 라디오, 텔레비전과 같은 엔터테인먼트 유형과 예술 장르를 사용합니다. 무대, 히트, 키치, 속어, 공상 과학 소설, 액션 영화, 형사, 만화책, 스릴러, 서부극, 멜로 드라마, 뮤지컬.
사회적 악을 심리적, 도덕적 요인으로 환원하는 단순화된 "삶의 버전"이 생성된 것은 이러한 장르의 틀 내에서입니다. 그리고 이 모든 것이 지배적인 삶의 방식에 대한 공개적이거나 은밀한 선전과 결합됩니다. 대중문화는 사실적인 이미지가 아니라 인위적으로 만들어진 이미지(이미지)와 고정관념에 더 초점을 맞추고 있다. 오늘날 새로운 "인공 올림푸스의 별"은 고대 신과 여신보다 열광적인 추종자를 가지고 있습니다. 현대 대중 문화는 국제적일 수도 있고 국가적일 수도 있습니다.
특색대중 문화:문화적 가치에 대한 일반적인 접근성(모든 사람과 모든 사람이 이해할 수 있음); 인식의 용이성; 사회적 고정 관념에 의해 생성 된 고정 관념, 복제 가능성, 오락 및 재미, 감상, 단순화 및 원시성, 성공 숭배의 선전, 강한 개성, 소유에 대한 갈망 숭배, 평범 숭배, 원시 상징주의의 관습.
대중문화는 귀족의 세련된 취향이나 민중의 영적 탐구를 표현하지 않으며, 그 유통 메커니즘은 시장과 직접적으로 관련되어 있으며, 주로 거대 도시 존재 형태의 우선 순위입니다. 대중 문화의 성공 기반은 폭력과 에로티시즘에 대한 사람들의 무의식적인 관심입니다.
동시에 대중문화를 일상생활에서 자연스럽게 생겨나는 문화로 간주한다면 보통 사람들, 그리고 긍정적인 측면은 평균 규범, 단순한 화용론, 거대한 독자, 시청자 및 청취자 청중에게 호소하는 방향을 향한 방향입니다.
많은 문화학자들은 대중문화의 대척점으로 엘리트 문화를 생각한다.
엘리트(고급) 문화 -엘리트 문화는 사회의 상류층을 대상으로하며 영적 활동에 대한 가장 큰 능력, 특별한 예술적 감수성을 소유하고 높은 도덕적, 미적 성향을 타고났습니다.
엘리트 문화의 생산자와 소비자는 사회의 최고 특권층입니다. 엘리트(프랑스 엘리트 출신 - 최고, 선택, 선택)입니다. 엘리트는 부족 귀족일 뿐만 아니라 특별한 "지각 기관", 즉 미적 사색과 예술적, 창조적 활동 능력을 가진 교육받은 사회의 일부입니다.
다양한 추정치에 따르면 수세기 동안 유럽의 엘리트 문화 소비자는 인구의 약 1 퍼센트와 거의 같은 비율로 유지되었습니다. 엘리트 문화는 무엇보다도 인구의 교육을 받고 부유한 부분의 문화입니다. 엘리트 문화에서 일반적으로 특별한 정교함, 복잡성 및 높은 품질의 문화 제품을 의미합니다.
엘리트 문화의 주요 기능은 법, 권력, 사회 사회 조직 구조의 형태로 사회 질서를 생산하고이 질서를 종교, 사회 철학 및 정치 사상의 형태로 정당화하는 이데올로기입니다. 엘리트 문화는 창조에 대한 전문적인 접근을 포함하고 그것을 창조하는 사람들은 특수 교육을 받습니다. 엘리트 문화 소비자의 범위는 전문 창작자입니다. 과학자, 철학자, 작가, 예술가, 작곡가는 물론 고학력 사회 계층의 대표자, 즉 박물관 및 전시회 방문객, 극장 관람객, 예술가, 문학 평론가, 작가, 음악가 및 기타 많은 사람들.
엘리트 문화는 매우 높은 수준의 전문화와 개인의 최고 수준의 사회적 요구로 구별됩니다. 권력, 부, 명성에 대한 사랑은 모든 엘리트의 정상적인 심리학으로 간주됩니다.
고급 문화에서 이러한 예술적 기법은 테스트를 거쳐 여러 계층의 비전문가가 인식하고 올바르게 이해하게 되며 수년 후(최대 50년, 때로는 그 이상)입니다. 일정 기간 동안 고급 문화는 그럴 수 없을 뿐만 아니라 사람들에게 이질적인 상태로 남아 있어야 하고, 견뎌야 하며 이 기간 동안 시청자는 창의적으로 성숙해야 합니다. 예를 들어 피카소의 그림, 달리의 그림, 쇤베르크의 음악은 오늘날에도 준비되지 않은 사람이 이해하기 어렵습니다.
따라서 엘리트 문화는 본질적으로 실험적이거나 전위적이며 일반적으로 평균 교육을받은 사람이 인식하는 수준보다 앞서 있습니다.
인구의 교육 수준이 높아짐에 따라 엘리트 문화 소비자의 범위가 확대되고 있습니다. 사회 진보에 기여하는 것은 사회의 이 부분입니다. 따라서 "순수한" 예술은 엘리트의 요구와 요구를 충족시키는 방향으로 지향되어야 하며, 예술가, 시인, 작곡가가 자신의 능력을 발휘해야 하는 바로 이 사회 부분입니다. 공장. 엘리트 문화의 공식: "예술을 위한 예술".
동일한 유형의 예술은 고급 문화와 대중 문화 모두에 속할 수 있습니다. 클래식 음악이 높고 대중 음악이 대중적이며 펠리니 영화가 높고 액션 영화가 대중적입니다. S. Bach의 오르간 매스는 고급 문화권에 속하지만, 휴대폰의 음악 벨소리로 사용하면 고급 문화권에 속함을 잃지 않고 자동으로 대중문화 범주에 포함됩니다. 수많은 오케스트레이션
가벼운 음악, 재즈 또는 록 스타일의 바흐 연주는 고급 문화를 전혀 타협하지 않습니다. 화장실 비누 패키지에 있는 모나리자나 이를 컴퓨터로 복제한 경우에도 마찬가지입니다.
엘리트 문화의 특징:미학적 사색과 예술적, 창조적 활동이 가능한 "천재인"에 초점을 맞추고, 사회적 고정관념이 없고, 깊은 철학적 본질과 비표준적인 내용, 전문화, 정교함, 실험주의, 전위주의, 문화적 가치의 복잡성 준비되지 않은 사람을 이해하기 위해, 세련미, 고품질, 지성 .
산출.
1. 과학적 분석의 관점에서 볼 때 더 이상 완전하거나 덜 완전한 문화는 없으며 이러한 두 가지 문화는 단어의 완전한 의미에서 문화입니다.
2. 엘리트주의와 대중성은 유물을 소비하는 사람들의 수와 관련된 양적 특성일 뿐이다.
3. 대중문화는 일반적으로 사람들의 필요를 충족시키며, 따라서 인류의 진정한 수준을 반영한다. 엘리트 문화의 대표자는 새로운 것을 창조함으로써 상당히 높은 수준의 일반 문화를 유지합니다.
엘리트 문화는 예술을 위한 예술, 진지한 음악, 고도로 지적인 문학을 포함하여 근본적인 친밀감, 영적 귀족 및 가치 의미론적 자급성을 특징으로 하는 사회의 특권 집단의 문화입니다. 엘리트 문화의 계층은 사회의 "상위"인 엘리트의 삶과 활동과 관련이 있습니다. 예술 이론은 지적 환경, 과학자, 예술 및 종교의 대표자를 엘리트로 간주합니다. 따라서 엘리트 문화는 사회적 지위에 따라 영적 활동이 가장 많거나 권력 능력이 있는 부분과 관련이 있습니다. 사회의 진보와 문화의 발전을 보장하는 것은 사회의 이 부분입니다.
엘리트 문화의 소비자 집단은 비평가, 문학 평론가, 미술 평론가, 예술가, 음악가, 극장, 박물관 등을 자주 찾는 사회의 고학력 부분입니다. 즉, 지적 엘리트, 전문적인 영적 지식인의 환경에서 기능합니다. 따라서 엘리트 문화의 수준은 평균 교육을받은 사람의 인식 수준보다 앞서 있습니다. 일반적으로 예술적 모더니즘, 예술 혁신의 형태로 나타나며 그 인식은 특별한 훈련이 필요하며 미적 자유, 창의성의 상업적 독립성, 현상과 인간 영혼의 본질에 대한 철학적 통찰력, 복잡성 및 세계의 예술적 탐구의 형태의 다양성.
엘리트 문화는 그들을 진실하고 "높은"것으로 인식하는 가치의 범위를 의도적으로 제한하고, 민속, 민속 문화, 특정 재산 또는 계급의 공식 문화, 국가 전체 등 또한 대중 문화의 지속적인 맥락이 필요합니다. 왜냐하면 그것은 그 안에 채택 된 가치와 규범에 대한 반발 메커니즘, 그 안에서 발전한 고정 관념과 패턴의 파괴, 입증 된 자기 고립에 기반하기 때문입니다. .
철학자들은 엘리트 문화를 문화의 기본 의미를 보존하고 재생산할 수 있고 근본적으로 중요한 여러 가지 특징을 가진 유일한 문화라고 생각합니다.
복잡성, 전문화, 창의성, 혁신;
· 현실의 객관적 법칙에 따라 적극적인 변형 활동과 창의성을 준비하는 의식 형성 능력;
· 세대의 영적, 지적, 예술적 경험을 집중하는 능력;
true 및 "높음"으로 인식되는 제한된 범위의 값의 존재;
· 이 계층이 "입수자" 커뮤니티에서 의무적이고 엄격한 것으로 받아들인 엄격한 규범 체계;
규범, 가치, 활동 평가 기준의 개별화, 종종 엘리트 커뮤니티 구성원의 행동 원칙 및 형태를 통해 독특해짐;
· 수취인의 특별한 훈련과 엄청난 문화적 전망을 필요로 하는 새롭고 의도적으로 복잡한 문화적 의미의 생성;
의도적으로 주관적이고 개별적으로 창의적이며 평범하고 친숙한 것에 대한 "제거"해석을 사용하여 현실에 대한 주제의 문화적 동화를 정신적(때때로 예술적) 실험에 더 가깝게 만들고 극단적으로 현실의 반영을 대체합니다. 변형, 모방 - 변형, 의미 침투 - 추측과 주어진 것에 대한 재고를 통해 엘리트 문화에서;
의미 및 기능적 "폐쇄성", "협소함", 엘리트 문화를 일종의 비밀, 신성, 밀교 지식으로 바꾸는 전체 국가 문화로부터의 고립, 나머지 대중의 금기 및 그 운반자는 일종의 이 지식의 "사제", 선택받은 신, "뮤즈의 하인", "비밀과 신앙의 수호자" 등 엘리트 문화에서 종종 유추되고 시화됩니다.
엘리트 문화의 개인-개인적 특성은 그 고유한 특성이며, 이는 정치 활동, 과학, 예술. 민속문화와 달리 익명성이 아니라 개인의 저작물이 예술, 창작, 과학 등의 활동의 목표가 된다. 오늘날에 이르기까지 다양한 역사적 시대에 철학자, 과학자, 작가, 건축가, 영화 감독 등의 작품은 저작권이 있습니다.
엘리트 문화는 모순적입니다. 한편으로는 새로운 것, 아직 알려지지 않은 것, 다른 한편으로는 보존에 대한 지향, 이미 알려진 것, 친숙한 것의 보존을 매우 명확하게 표현합니다. 따라서 아마도 과학, 예술적 창의성에서 새로운 것은 인정을 받고 때로는 상당한 어려움을 극복합니다.
난해한(내부, 비밀, 입문자를 위한) 지침을 포함한 엘리트 문화는 다음 항목에 포함됩니다. 다른 지역문화 실천, 다양한 기능 (역할) 수행 : 정보 및인지, 지식의 보물 보충, 기술 성과, 예술 작품; 문화의 세계에 있는 사람을 포함한 사회화; 규범적 규제 등 엘리트 문화에서는 문화적 창조 기능, 자아실현의 기능, 인격의 자아실현, 미학적 실증적 기능(때때로 전시기능이라고도 함)이 전면에 등장한다.
현대 엘리트 문화
엘리트 문화의 주요 공식은 "예술을 위한 예술"입니다. 음악, 그림, 영화의 전위적인 경향은 엘리트 문화에 기인할 수 있습니다. 엘리트 영화에 대해 이야기하면 아트 하우스, 아트 시네마, 다큐멘터리 및 단편 영화입니다.
아트하우스는 대중을 겨냥한 영화가 아니다. 이들은 비상업적인 자체 제작 영화와 소규모 영화 스튜디오에서 만든 영화입니다.
할리우드 영화와의 차이점:
줄거리를 따라 움직이기보다는 캐릭터의 생각과 감정에 집중하세요.
작가 영화에서는 감독 자신이 우선이다. 그는 영화의 작가이자 창작자이자 창작자이며 주요 아이디어의 원천입니다. 그런 영화에서 감독은 일종의 예술적 의도를 반영하려고 한다. 따라서 그러한 영화를 보는 것은 예술로서의 영화의 특징과 그에 상응하는 개인 교육 수준에 대한 아이디어를 이미 가진 관객을 위해 고안된 것이므로 아트 하우스 영화의 대여는 일반적으로 제한됩니다. 종종 아트 하우스 시네마의 예산은 제한되어 있으므로 제작자는 비표준 접근 방식에 의존합니다. 엘리트 영화의 예로는 Solaris, Dreams for Sale, All About My Mother와 같은 영화가 있습니다.
엘리트 영화는 종종 성공하지 못합니다. 그리고 그것은 감독이나 배우의 작업에 관한 것이 아닙니다. 감독은 자신의 작품에 깊은 의미를 부여하고 자신만의 방식으로 전달할 수 있지만, 관객이 항상 이 의미를 찾고 이해할 수 있는 것은 아니다. 이것은 엘리트 문화에 대한 이러한 "좁은 이해"가 반영되는 곳입니다.
문화의 엘리트 구성 요소에는 몇 년 후에 대중의 고전이 될 것이며 사소한 예술의 범주로 이동할 가능성이 있습니다(연구원들은 소위 "팝 클래식"- "댄스 오브 더"를 포함합니다). P. Tchaikovsky의 "Little Swans", "예를 들어, The Seasons "A. Vivaldi 또는 기타 지나치게 복제된 예술 작품). 시간은 대중 문화와 엘리트 문화 사이의 경계를 지웁니다. 오늘날 소수의 사람들에게만 국한된 예술의 새로운 것이 한 세기 안에 훨씬 더 많은 수혜자들이 이해하게 될 것이며, 나중에는 문화에서도 흔한 것이 될 것입니다.
소개
문화는 다양한 종류의 현상을 포괄하는 일반적인 개념입니다. 그것은 다양한 현상을 포함하는 복잡하고 다층적이며 다차원적인 전체입니다. 어떤 관점에서 분석해야하는지에 따라 구조 요소 중 하나 또는 다른 요소가 구별 될 수 있으며 캐리어의 성격, 결과적으로 공존하고 상호 작용할 수있는 활동 유형 등이 다릅니다. , 서로 저항하고 상태를 변경합니다. 그 보유자를 기반으로 문화를 구조화하면서 엘리트, 대중, 민속 문화와 같은 품종 중 일부만 분석 대상으로 선택합니다. 때문에 현재 단계그들은 모호한 해석을 받으면이 통제에서 매우 역동적이고 모순적이며 상충되는 관점에서 복잡한 현대 문화 관행을 이해하려고 노력할 것입니다. 통제 작업은 역사적으로 발전된 서로 다른 견해, 때로는 반대되는 견해, 이론적 정당화, 접근 방식을 제시하고 특정 사회 문화적 맥락, 문화적 전체에서 다양한 구성 요소의 비율, 현대 문화 실천에서 그들의 위치를 고려합니다.
그래서 목표는 제어 작업문화, 엘리트, 대중 및 민속의 다양성에 대한 고려입니다.
문화 엘리트 대중 민속
엘리트 문화의 출현과 주요 특징
엘리트 문화, 그 본질은 엘리트 개념과 관련이 있으며 일반적으로 대중적이고 대중적인 문화에 반대합니다. 엘리트 (엘리트, 프랑스 - 선택, 최고, 선택)는 사회와 관련하여 이러한 유형의 문화의 생산자 및 소비자로서 서구 및 국내 사회 학자, 문화 학자의 관점에서 가장 높은 특권 계층을 나타냅니다. 계층), 그룹, 관리 기능을 실행하는 클래스, 생산 및 문화 개발. 이것은 사회 구조를 상류층, 특권층, 하층민, 엘리트와 나머지 대중으로 나누는 것을 확인합니다. 다양한 사회학적, 문화적 이론에서 엘리트에 대한 정의는 모호합니다.
엘리트 계층의 선택은 오랜 역사를 가지고 있습니다. 이미 공자는 귀족들로 구성된 사회를 보았다. 소수 민족, 그리고 이 고귀한 사람들의 지속적인 도덕적 영향력과 지도가 필요한 사람들입니다. 사실 플라톤은 엘리트의 위치에 있었습니다. 로마 상원의원 메네니우스 아그리파(Menenius Agrippa)는 인구의 대다수를 운전사, 즉 운전사가 필요로 하는 "초안 소"라고 언급했습니다. 귀족.
분명히 고대부터 원시사회에서 분업이 일어나기 시작하면서 물질과 영적 활동의 분리, 재산, 지위 등에 따른 계층화 과정이 눈에 띄기 시작(소외)되기 시작했다. 부자와 가난한 사람의 범주뿐만 아니라 모든면에서 가장 중요한 사람들 - 특별한 비밀 지식의 운반자로서의 성직자 (마술사, 주술사), 종교 및 의식 활동의 조직자, 지도자, 부족 귀족. 그러나 엘리트 자체는 노예 소유 사회에서 형성되며, 노예 노동으로 인해 특권 계층(계급)이 고된 육체 노동에서 해방됩니다. 더욱이 사회에서 다른 유형인구의 소수를 구성하는 가장 중요한 엘리트 계층은 무엇보다도 무기와 법의 힘, 경제적 및 재정적 권력의 뒷받침을 받는 실제 권력을 가진 사람들로, 이를 통해 다른 모든 공적 영역에 영향을 미칠 수 있습니다. 사회문화적 과정(이데올로기, 교육, 예술적 실천 등)을 포함한 삶. 노예 소유, 봉건 귀족(귀족은 모든 계급, 그룹의 최고 특권층으로 이해됨), 상급 성직자, 상인, 산업, 금융 과두 정치 등이 있습니다.
엘리트 문화는 모든 영역(정치, 상업, 예술) 계층, 커뮤니티의 특권층 내에서 형성되며 기호 기호 및 재료에 문화, 민속 가치, 규범, 아이디어, 아이디어, 지식, 생활 방식 등을 포함합니다. 표현, 실제 사용 방법. 이 문화는 정치적, 경제적, 윤리적 및 법적, 예술적 및 미적, 종교적 및 기타 공공 생활 영역과 같은 다양한 사회적 공간 영역을 포괄합니다. 다양한 척도로 볼 수 있습니다.
넓은 의미에서 엘리트 문화는 전국적인(전국적인) 문화의 상당 부분으로 대표될 수 있습니다. 이 경우에는 다음을 포함하여 깊은 뿌리를 가지고 있습니다. 민속 문화, 다른 좁은 의미에서 는 자신을 "주권자"로 선언하며 때로는 국가 문화에 반대하지만 어느 정도는 국가 문화와 격리됩니다.
넓은 의미의 엘리트 문화의 예는 다음과 같습니다. 기사도 문화현상으로 세속 문화서유럽 중세 시대. 그 보유자는 자신의 가치, 이상, 자신의 명예 규범(서약에 대한 충성, 의무 준수, 용기, 관대함, 자비 등)이 개발된 지배적인 귀족-군사 계급(기사도)입니다. 예를 들어 기사 작위 의식(영주와의 계약 체결, 충성 서약, 서약 - 복종, 개인적 완성 등), 기사의 용맹을 찬양하기 위한 의식화 및 연극 토너먼트와 같은 자체 의식이 형성되었습니다. . 특별한 매너, 잡담을 할 수 있는 능력, 노는 능력이 있습니다. 악기, 가장 자주 마음의 여인에게 헌정 된시를 작성하십시오. 민속 음악 및 억양 전통에 외계인이 아닌 자국어로 육성 된 기사단의 음악 및 시적 창의성은 세계 문화의 전체 추세를 구성했지만이 유산이 약화되고 역사적 무대에서 이탈하면서 사라졌습니다.
엘리트 문화는 모순적입니다. 한편으로는 새로운 것, 아직 알려지지 않은 것, 다른 한편으로는 보존에 대한 지향, 이미 알려진 것, 친숙한 것의 보존을 매우 명확하게 표현합니다. 따라서 아마도 과학, 예술적 창의성에서 새로운 것은 인정을 받고 때로는 상당한 어려움을 극복합니다. 실험적이고 심지어 비순응적인 성격의 영역을 포함하는 엘리트 문화는 이데올로기적, 이론적, 비유적 및 내용 캔버스를 풍부하게 하고 실용적인 기술, 표현 수단, 이상, 이미지, 아이디어, 과학적 이론의 범위를 확장하는 데 기여했습니다. , 기술적 발명, 철학적, 사회적 정치적 가르침.
밀교 (내부, 비밀, 시작을위한 의도) 방향을 포함한 엘리트 문화는 정보 및인지, 지식의 보물 보충, 기술 성과, 작품의 다양한 기능 (역할)을 수행하여 문화 실천의 다른 영역에 들어갑니다. 미술; 문화의 세계에 있는 사람을 포함한 사회화; 규범적 규제 등 문화-창조적 기능, 자아실현의 기능, 인격의 자아실현, 미학적-시현적(때때로 전시라고 함)는 엘리트 문화에서 전면에 등장한다.
