이 소식을 먼저 읽은 사람들이 있습니다.
최신 기사를 받으려면 구독하십시오.
이메일
이름
당신은 벨을 어떻게 읽고 싶습니까?
스팸 없음

"죽은 영혼"은 작가 자신이 시로 지정한 장르인 Nikolai Vasilyevich Gogol의 작품입니다. 원래 3권으로 기획된 작품. 첫 번째 책은 1842년에 출판되었습니다. 거의 완성된 2권은 작가에 의해 파괴되었지만 몇 장은 초안으로 보존되었습니다. 세 번째 볼륨은 구상되고 시작되지 않았으며 그에 대한 일부 정보만 남아 있었습니다.

Gogol은 1835년 Dead Souls 작업을 시작했습니다. 이때 작가는 러시아에 전념하는 거대한 서사시 작품을 만드는 꿈을 꾸었습니다. 처럼. Nikolai Vasilyevich의 재능의 독창성을 처음으로 인정한 사람 중 한 명인 Pushkin은 그에게 진지한 에세이를 쓰라고 조언하고 흥미로운 음모를 제안했습니다. 그는 Gogol에게 그가 산 영혼을 산 영혼으로 이사회에 약속하여 부자가 되려고 했던 영리한 사기꾼에 대해 말했습니다. 그 당시에는 죽은 영혼의 실제 구매자에 대한 많은 이야기가있었습니다. 이 구매자 중에는 고골의 친척 중 한 명이 포함되었습니다. 시의 줄거리는 현실에 의해 촉발되었습니다.

Gogol은 "푸쉬킨은 그런 Dead Souls의 음모가 나에게 좋다는 것을 발견했습니다. 영웅과 함께 러시아 전역을 여행하고 다양한 캐릭터를 불러낼 수 있는 완전한 자유를 주기 때문입니다."라고 썼습니다. Gogol 자신은 "오늘날 러시아가 무엇인지 알기 위해서는 반드시 스스로 주변을 여행해야 한다"고 믿었습니다. 1835년 10월, 고골은 푸쉬킨에게 이렇게 알렸습니다. “나는 Dead Souls를 쓰기 시작했습니다. 줄거리는 긴 소설로 뻗어 있으며 매우 재미있을 것 같습니다. 그러나 이제 그는 세 번째 장에서 그를 멈췄습니다. 나는 짧은 시간 동안 함께 할 수 있는 좋은 편지를 찾고 있습니다. 나는 이 소설에서 적어도 한 쪽에서는 러시아 전체를 보여주고 싶다.

Gogol은 푸쉬킨에게 그의 신작의 첫 장을 걱정스럽게 읽어주며 그가 웃을 수 있기를 기대했습니다. 그러나 읽기를 마친 Gogol은 시인이 우울한 것을 발견하고 "하나님, 우리 러시아가 얼마나 슬픈지!"라고 말했습니다. 이 감탄사는 Gogol이 그의 계획을 다르게 보고 자료를 재작업하게 했습니다. 추가 작업에서 그는 "Dead Souls"가 만들 수 있는 고통스러운 인상을 부드럽게 하려고 노력했습니다. 그는 재미있는 현상과 슬픈 현상을 번갈아 했습니다.

작품의 대부분은 해외를 중심으로 로마를 ​​중심으로 만들어졌는데, 그곳에서 고골은 <감찰총장> 제작 이후 비판의 공격으로 인해 생긴 인상을 없애려고 했다. 작가는 조국에서 멀리 떨어져 있기 때문에 그녀와 떼려야 뗄 수 없는 관계를 느꼈고 러시아에 대한 사랑만이 그의 작업의 원천이었습니다.

초기에 고골은 자신의 소설을 코믹하고 유머러스하다고 정의했지만 점차 그의 계획은 복잡해졌습니다. 1836년 가을에 그는 Zhukovsky에게 다음과 같이 썼습니다. 완료되면 ... 얼마나 거대하고 독창적 인 음모입니까! .. 모든 러시아가 그 안에 나타날 것입니다!” 그래서 작업 과정에서 작업의 장르가 결정되었습니다 -시와 그 영웅 - 러시아 전역. 작업의 중심에는 그녀의 삶의 모든 다양성에서 러시아의 "인격"이있었습니다.

Gogol에게 큰 타격을 준 Pushkin의 죽음 이후 작가는 "Dead Souls"에 대한 작업을 영적 언약, 위대한 시인의 의지의 성취로 간주했습니다.

푸쉬킨과 고골. 벨리키 노브고로드에 있는 러시아 천년 기념비의 조각.
조각가. 에. 분쇄기

1839년 가을, 고골은 러시아로 돌아와 S.T. Aksakov는 그 당시 가족과 친구가되었습니다. 친구들은 그들이 들은 것을 좋아했고 작가에게 약간의 조언을 했고 그는 원고에 필요한 수정과 변경을 했습니다. 1840년 이탈리아에서 Gogol은 시의 텍스트를 반복적으로 다시 썼고, 문자의 구성과 이미지, 서정적 탈선에 계속 노력했습니다. 1841년 가을, 작가는 다시 모스크바로 돌아와 첫 번째 책의 나머지 5장을 친구들에게 읽어주었습니다. 이번에 그들은 그 시가 러시아인의 삶의 부정적인 측면만을 보여준다는 것을 알아차렸습니다. 그들의 의견을 듣고 Gogol은 이미 다시 쓰여진 책에 중요한 삽입물을 만들었습니다.

1930년대에 고골의 마음에 이념적 전환점이 윤곽을 잡았을 때 그는 진정한 작가는 이상을 어둡게 하고 모호하게 하는 모든 것을 공개적으로 전시할 뿐만 아니라 이 이상을 보여주어야 한다는 결론에 도달했습니다. 그는 자신의 아이디어를 Dead Souls의 세 권으로 번역하기로 결정했습니다. 1권에서는 그의 계획에 따라 러시아인의 삶의 결점을 포착해야 했고, 2권과 3권에서는 "죽은 영혼"의 부활 방법을 보여주었다. 작가 본인에 따르면 '죽은 영혼들'의 1권은 '광대한 건물의 현관'일 뿐이고, 2, 3권은 연옥과 환생이다. 그러나 불행히도 작가는 자신의 아이디어의 첫 부분만 실현할 수 있었습니다.

1841년 12월에 원고는 인쇄할 준비가 되었지만 검열로 인해 출판이 금지되었습니다. 고골은 우울해져서 상황을 벗어날 방법을 찾고 있었다. 그는 모스크바 친구들로부터 비밀리에 벨린스키에게 도움을 청했고, 그는 당시 모스크바에 도착했습니다. 비평가는 고골을 돕겠다고 약속하고 며칠 후 상트페테르부르크로 떠났다. 상트페테르부르크 검열관은 Dead Souls의 인쇄를 허가했지만 제목을 The Adventures of Chichikov 또는 Dead Souls로 변경할 것을 요구했습니다. 따라서 그들은 독자의 주의를 다른 곳으로 돌리려고 했습니다. 공공 문제 Chichikov의 모험으로 전환하십시오.

"고페이킨 선장 이야기", 시와 관련된 줄거리 큰 중요성작품의 이념적, 예술적 의미를 밝히기 위해 검열은 절대 금합니다. 그리고 그것을 소중히 여기고 포기한 것을 후회하지 않는 고골은 어쩔 수 없이 줄거리를 재작업하게 되었다. 원래 버전에서 그는 운명에 무관심한 차르 장관에게 Kopeikin 대위의 재앙에 대한 책임을 돌렸습니다. 보통 사람들. 변경 후 모든 책임은 Kopeikin 자신에게 돌아갔습니다.

검열된 사본을 받기도 전에 원고는 모스크바 대학의 인쇄소에서 타이핑되기 시작했습니다. Gogol은 자신이 소설의 표지 디자인을 맡았고 소문자 "Chichikov의 모험, 또는"와 큰 글자로 "Dead Souls"로 썼습니다.

1842년 6월 11일에 이 책은 판매에 들어갔고 동시대인의 회고록에 따르면 단종되었습니다. 독자는 즉시 두 진영으로 나뉘었습니다. 작가의 견해를 지지하는 사람들과 시의 등장인물에서 자신을 인식한 사람들. 주로 지주와 관리인 후자는 즉시 작가를 공격했고 시 자체가 40년대의 저널 비평 투쟁의 중심에 있음을 발견했습니다.

첫 번째 책이 나온 후 Gogol은 두 번째 책(1840년에 시작) 작업에 전념했습니다. 각 페이지는 긴장되고 고통스럽게 만들어졌고, 쓰여진 모든 것이 작가에게는 완벽하지 않은 것처럼 보였습니다. 1845년 여름, 병이 악화되자 고골은 이 책의 원고를 불태웠다. 이후 인간 정신의 소생인 이상을 향한 '길과 길'이 충분히 진실되고 설득력 있는 표현을 받지 못했다는 점에서 자신의 행동을 설명했다. 고골은 직접적인 지시를 통해 사람을 거듭나게 하는 꿈을 꾸었지만 그럴 수 없었습니다. 그는 이상적인 "부활" 사람을 본 적이 없습니다. 그러나 고골이 그토록 생생하게 묘사한 인간의 중생, 현실로부터의 부활을 보여준 도스토예프스키와 톨스토이는 그의 문학적 행보를 이어갔다.

두 번째 권의 4개의 장의 초고(불완전한 형태로)는 그의 사후 봉인된 작가의 논문을 여는 동안 발견되었습니다. 부검은 1852년 4월 28일 S.P. 셰비료프, A.P. 톨스토이 백작, 모스크바 총독 Ivan Kapnist(시인이자 극작가 V.V. Kapnist의 아들)에 의해 수행되었습니다. 원고의 화이트 워싱은 출판을 담당한 셰비료프(Shevyryov)가 수행했습니다. 두 번째 권의 목록은 출판 전부터 순환했습니다. 처음으로 "Dead Souls"의 두 번째 볼륨의 살아남은 챕터가 일부로 출판되었습니다. 완전한 컬렉션 1855년 여름 고골의 글.

Nikolai Vasilyevich Gogol은 1835년 시 Dead Souls에 대한 근면하고 성실한 작업을 시작했습니다. 작가는 러시아에 대한 장엄하고 포괄적인 작품을 만드는 것을 꿈꿨습니다. 그는 러시아를 다양한 각도에서 보여주고 싶었고, 러시아 사람들의 캐릭터와 이미지를 설명하고 싶었습니다.

"Dead Souls"시를 만드는 아이디어는 Alexander Sergeevich Pushkin이 Nikolai Vasilievich에게 제공했습니다. 그는 러시아를 여행하고 구입한 어떤 관리에 대해 시의 저자에게 말했습니다. 죽은 영혼". 이 아이디어는 고골에게 깊은 인상을 주어 즉시 글을 쓰기 시작했습니다.

Nikolai Vasilyevich가 Alexander Sergeevich에게 첫 장을 읽기로 결정했을 때, 그는 그의 친구가 그것들을 비웃기 시작할 것이라고 생각했습니다. 그 당시 시의 작가는 그 소설이 매우 재미있다고 생각했기 때문입니다. 그러나 푸쉬킨의 첫 장을 읽은 후 고골은 다른 반응을 보았습니다. Alexander Sergeevich는 슬프고 사려 깊었습니다. 그 당시 그 시는 푸쉬킨에게 매우 슬펐다.

Nikolai Vasilievich Gogol은 원하는 결과를 얻기 위해 자신의 소설을 여러 번 변경, 수정 및 조정했습니다. 푸쉬킨이 죽은 후에도 고골은 친구를 기리는 시를 계속 썼다.

6년이라는 긴 시간 동안 시는 독자에게로 향했습니다. '죽은 영혼들'이 쓰여져 인쇄소로 보내졌을 때 검열은 작품을 놓치지 않았다. 이를 위해 저자는 모든 책임을 Chichikov 자신에게 전가해야했습니다. 죄책감 부과의 초기 버전은 공무원에게 귀속되었지만.

Nikolai Vasilyevich Gogol은 러시아 전체를 보여주는 시를 쓰고 싶었습니다. 나는 러시아 사람들의 성격, 삶 및 의지에 대해 말할 것입니다. 그는 거의 성공했습니다. 저자는 Dead Souls의 세 권을 쓰고 싶었습니다. 1권에서 그는 자신이 생각하는 바로 그 사람들을 보여주었다. 죽은 영혼". 두 번째 권은 같은 영혼들을 위한 연옥이 될 것이고 세 번째 권은 중생이 될 것입니다. 그러나 저자 자신의 질병으로 인해 두 번째 권은 불탔습니다. 이어 그는 이상형을 되살릴 방법을 찾지 못했다고 자신의 행보를 설명했다.

1841년에는 소설 Dead Souls가 출판되었습니다. 빛의 속도로 서점의 선반에서 매진되었습니다. 사람들은 두 부분으로 나뉩니다. 첫 번째 부분은 저자 편이고 두 번째 부분은 동일한 지주와 관리입니다. 사람들의 후반부는 Gogol을 모독했고 작가가 그의 시에 쓴 것에 극도로 분개하고 굴욕감을 느꼈습니다. 그러나 "죽은 영혼"이라는 시가 "죽은 영혼"을 보여줄뿐만 아니라 러시아를 다른 각도에서 보여주었다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그녀는 인구의 다른 계층과 다른 성격의 사람들에 대해 이야기했습니다.

그림 또는 그림 죽은 영혼 창조 이야기

독자의 일기에 대한 다른 이야기

  • 샤를 페로의 진저브레드 하우스 동화 요약

    가난한 가정의 어린 아이들이 숲에서 길을 잃었습니다. 그곳에서 그들은 진저브레드로 만든 집을 보았다. 각종 과자와 과자가 들어있었다.

  • 바다왕과 현자 바실리사 이야기 요약

    머나먼 왕국에 아내와 함께 왕이 살고 있었습니다. 그러나 부부는 자녀가 없었습니다. 일단 군주는 여행을 하기 위해 여러 가지 일을 했고, 잠시 후에 그가 돌아올 시간이 되었습니다. 그리고 이때 그의 아들이 갑자기 태어났다.

  • Shukshin Kalina red 요약

    Yegor Prokudin이(가) 해당 지역을 떠납니다. 그의 꿈은 자신의 사업을 시작하는 것입니다. 그는 만나야 한다 미래의 아내. Egor와 Lyubov Fedorovna는 서신을 통해서만 서로를 알고 있습니다.

  • Alexin 요약 내 동생은 클라리넷을 연주

    일기장에는 물론 Zhenya의 어린애 같은 즉각성이 전달됩니다. 그녀 자신은 무언가로 다른 사람들에게 감동을 줄 수 없으며 시도하지 않습니다. 훌륭한 음악가의 자매에게 성적은 말도 안 되기 때문에 그녀는 트리플을 위해 공부합니다. 왜 시도? 결국 그녀에게는 훌륭한 형제가 있습니다.

  • Yakovlev Bavaklava 요약

    12세 Lenya Sharov가 학교에서 돌아옵니다. 그는 평소와 같이 부모님이 일하시는 동안 자신을 돌봐주시는 할머니를 만나지 않는다는 사실에 놀랐습니다. 아버지는 소년에게 할머니가 돌아가셨다는 사실을 알립니다.

니콜라이 바실리예비치 고골

2과 시 N.V. 고골의 죽은 영혼. 아이디어, 창조의 역사, 장르와 구성의 특징, N.V.의 시 제목의 의미. 고골의 죽은 영혼.

목표: 학생들에게 아이디어, 창작의 역사, 장르의 특징과 구성을 익히고,N.V.의 시 제목의 의미 고골 "죽은 영혼"; 이론 및 문학 지식을 기반으로 예술 작품에 대한 질문에 대한 답변을 구축하는 능력을 형성합니다. 당신의 분석 능력을 향상 산문; 분석 능력;학생들의 미적 및 도덕적 교육을 촉진합니다. 독자 문화를 조성합니다.

장비 : 교과서, 시 "Dead Souls"의 텍스트, F.A.의 작가 초상화 몰러(1840,1841), A.A. Ivanov (1841), 책 전시회, 수업 주제에 대한 설명 자료.

수업 유형: 수업 - 분석 삽화

예상 결과: 학생들은 안다 이론 및 문학정의 장르적 특징시, 오 아이디어, 창조의 역사, 장르와 구성의 특징, N.V.의 시 이름의 의미. 고골의 죽은 영혼., 대화에 참여하고, 에 따라 예술 작품에 대한 관점을 발전시키십시오. 작가의 입장그리고 역사적 시대.

수업 중

. 조직 단계

II. 기본 지식 업데이트

대화 "배운 것을 기억"

N.V.의 작업에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? Gogol, 당신이 익숙한 작품을 기반으로합니까?

디칸카 근처 농장의 저녁에서 양봉가를 대신하여 이야기를 전하고 있는 양봉가의 이름은 무엇이었습니까?

코미디 "경감"이 처음 상연 된 극장은 어디입니까?

"Inspector"의 첫 번째 공연 후 말한 단어를 소유한 사람: "글쎄, 연극! 모두가 얻었지만 내가 가장 많이 얻었다!”

III. 동기 부여 학습 활동

러시아 문학의 단 하나의 작품도 Dead Souls와 같은 모순적인 해석을 낳지 않았습니다. 그리고 이 책(1842)이 출판된 직후에 생겨난 추측, 당혹, 조롱, 노골적인 조롱의 소용돌이 속에서 러시아 언론, 세속적인 응접실, 문학 살롱에서 일련의 격렬한 토론을 일으켰습니다. 불행한 단어 "시".

K. S. Aksakov는 1842년 가을 Gogol에게 모스크바 사회에 대한 Dead Souls의 인상에 대해 다음과 같이 썼습니다. 다른 사람들은 이것을 완전히 Gogol의 정신에 따른 조롱으로 봅니다. Herzen은 Dead Souls에 대해 이렇게 썼습니다.

이 문제에 대한 명확성이 오늘날까지 달성되지 않았음을 인정해야 합니다. 실제 작업- 토론에 대한 기여 예술적 자연 고골의 작품. 제목이 시작되는 "시"라는 단어는 여기서 이 작품을 고찰하는 각도를 부분적으로 명확히 하고 있지만, 이 책은 물론 "죽은 영혼들"이 시임을 증명하기 위한 목적으로 쓰여진 것이 아니며, 다른 것이 아닙니다. 이를 위해서는 우선 그 단어의 의미 범위를

Gogol은 오랜 "동료"와 점진적인 이해를 기반으로 의식적으로 작업을 구축했습니다. 그는 1843년(XII, 144) “...책은 오랫동안 쓰여졌다. 그리고 1845년에 그는 "죽은 영혼들"의 주제가 "아직도 미스터리"라고 주장했으며, 이에 대해 "독자들의 단 한 명의 영혼도 추측하지 못했다"(XII, 504). 그러므로 Dead Souls를 취하려면 어떻게 읽을지 알아야 합니다. 학교, 말하자면 정면 읽기는 Gogol의 경고를 무시하고 "열린 텍스트"에서 말하는 것만 다루므로 책의 시적 독창성의 전체 깊이가 완전히 공개되지 않습니다. 반면에 '죽은 영혼들'을 '비밀이 있는 책'으로 접근하는 것은 주관주의의 길을 열어 때로는 일화적인 결과를 낳기도 한다. 1934년에 출판된 Andrei Bely의 책 The Mastery of Gogol과 같은 훌륭한 연구조차도 저속한 사회학적 단순화, 주관주의의 죄에서 자유롭지 않습니다. 그러나 데드 소울의 학생에게 다음과 같은 핵심이 될 것 같은 논문이 포함되어 있습니다.

"Dead Souls의 플롯을 분석한다는 것은 플롯의 허구를 우회하고 플롯과 플롯을 모두 흡수한 작은 것들을 느끼는 것을 의미합니다.<...>줄거리는 "의 세부 사항을 뛰어 넘습니다. 죽은 영혼“아니요: 그것들에서 짜내야 합니다. 첫 번째 책의 그림을 구성하는 모든 획의 대위법을 연구할 필요가 있습니다. 다시 말해, 시의 내용에서 가장 중요한 것은 줄거리에서 가장 중요한 것처럼 보이는 것과 일치하지 않습니다. 후자는 측량할 수 없을 정도로 더 중요한 것을 말하는 변명으로만 작용합니다. 그러나 이 중요한 것은 "사소한 일"의 모습으로 숨겨져 있는 작품의 비유적 구조에서 인식할 수 있어야 합니다.

독창성을 이해하려고 노력합시다 창의적인 개성 Gogol, 러시아 및 세계 문학의 가장 독창적 인 기념물 중 하나를 만져 봅시다.

IV . 수업 주제에 대한 작업

실무 N.V.의 초상화와 함께 고골(보드 위에 올려놓음)

교사: N.V.의 초상화에 주목합시다. 고골. 이 초상화를 보고 말할 수 있는 인간 영혼의 속성에 대해 어떤 특별한 점을 알아차렸습니까? N.V.의 등장에 대한 동시대 사람들의 기억과 인상을 비교하십시오. 고골. (핸드 아웃)

Gogol의 외양은 그 때 완전히 달랐고 그에게 불리했습니다. 머리의 문장, 부드럽게 다듬어진 관자놀이, 면도한 콧수염과 턱, 크고 강하게 녹인 옷깃은 그의 얼굴에 완전히 다른 형상을 주었습니다. 우리에게는 Khokhlatsky가 있는 것처럼 보였습니다. 그리고 그 안에 roguish. 고골의 드레스에는 파나치에 대한 눈에 띄는 가식이 있었다. 나는 그가 큰 사슬이 달린 잡색의 가벼운 양복 조끼를 입고 있었던 것을 기억합니다. (S.T. Aksakov. Gogol과의 지인 이야기)

2. 메시지 듣기 아이디어, 창조의 역사, 장르와 구성의 특징, N.V.의 시 제목의 의미에 대해. Gogol "Dead Souls."(학생들이 논문 작성)

a) 아이디어,시 "죽은 영혼"창조의 역사.

각 예술가는 자신의 가장 소중하고 가장 깊은 생각과 온 마음을 쏟아 붓는 삶의 주요 작품으로 간주하는 작품을 가지고 있습니다.

Gogol에게 "Dead Souls"는 그러한 삶의 문제가되었습니다. 그의 전기는 23년 동안 지속되었으며 그 중 17년은 시 작업에 전념했습니다. Gogol의 개발은 비정상적으로 빠르고 집중적으로 진행되었습니다. 그의 이야기 "Evenings on the Farm..."과 "Dead Souls"의 첫 번째 주기 사이에 불과 3-4년이 걸렸습니다.

시 작업의 시작은 1835년 중반으로 거슬러 올라갑니다. 1835년 10월 7일 작가는 푸쉬킨에게 알렸다. 서사시) 이미 3장이 작성되었습니다. 그러나 그 당시 고골은 물건을 잡지 못했다.

그는 이탈리아에서 해외에 있는 감찰관 이후 데드 소울을 실제로 받아들였습니다. 그는 챕터를 새로 작성하고 페이지를 끝없이 재작업합니다.

시는 3부로 구성된 작품으로 구상되었습니다(단테의 신곡과 유사). 그러므로 영웅들은 지옥, 연옥, 낙원을 거쳐야 했습니다. 이 세 hypostases는 Dead Souls의 세 부분에 해당합니다.

첫 번째 볼륨은 Gogol에게 "비할 데 없는 아름다움의 궁전으로 가는 현관"처럼 보였습니다. 그의 작업의 전체 의미는 2 권의 단어에 있습니다. "우리 영혼의 러시아 영혼의 모국어로이 전능한 단어를 말할 수있는 사람은 어디에 있습니까? 우리를 높은 삶으로? 끔찍한 집착을 없애고 러시아가 "일어나도록" "하나의 마법의 파도로"-이 단어는 종종 Gogol의 편지에서 발견됩니다.

그는 현대 생활을 가득 채운 악을 극복하고 영웅을 변형시키고 독자에게 선으로의 상승의 길을 제공하려는 열망에서 영감을 받았습니다. 그는 인간의 도덕적 완성에 의해서만 사회 질서를 파괴하지 않고 유혈 격변없이 러시아를 일으킬 수 있기를 희망했습니다.

그래서 그는 1권에서 천박하고 무가치한 것에 대한 혐오감을 불러일으키고, 살아 있는 유덕한 사람들을 롤모델로 삼고자 했다. 그러면 기적이 일어날 것입니다. 그러나 기적은 일어나지 않았습니다.두 번째 볼륨은 작동하지 않았고 Gogol은 세 번째 볼륨에 접근하지 않았습니다.

시 작업을 시작하면서 그는 그녀가 약간의 연주를 해야 한다고 확신했습니다. 특별한 역할러시아의 운명에서 저자를 영화롭게합니다. 1836년 6월에 그는 Zhukovsky에게 이렇게 썼습니다. 얼마나 다양한 무리입니까! 모든 러시아가 그 안에 나타날 것입니다! 이것은 내 이름을 딴 첫 번째 괜찮은 물건이 될 것입니다.

Gogol은 새로운 구성에 너무 매료되어 이전에 작성된 모든 것이 그에게 사소한 것처럼 보입니다. (그리고 이것들은 "농장의 저녁 ...", "Mirgorod", "Petersburg Tales"및 "Inspector"입니다.)

b) Dead Souls의 장르에 대해.

"Evenings ...", "Mirgorod", "Petersburg Tales"및 "Government Inspector"를 작업하는 과정에서 얻은 광대 한 예술적 경험은 그에게 훌륭한 시를 만들 수있는 기회를주었습니다.

해외에서 푸쉬킨에게 보낸 편지에서 고골은 "그 줄거리는 장편소설로 펼쳐졌다"고 말했다. 동시에 1836 년 11 월에 이미 "시"라는 또 다른 단어가 나옵니다. "매일 아침 ... 나는 내시에 3 페이지를 썼습니다." 다른 편지에서: "물건은 ... 이야기나 소설처럼 보이지 않습니다. 길고 길고 여러 권으로 되어 있는데 그 이름은 DEAD SOULS입니다. 당분간 그것에 대해 알아야 할 전부입니다." 나중에 Gogol은 이것이 POEM이지만 단어의 전통적인 의미가 아니라고 점점 더 자신있게 말합니다.

Gogol은 러시아 청소년을위한 교육 문학 책에서 새로운 장르 이론을 개발 한 것으로 알려져 있습니다. 그 안에서 그는 서사문학의 가장 중요한 유형인 서사시와 소설과 더불어 '작은 종류의 서사시'(소설과 서사시의 중간)를 꼽았다.

이 작은 서사시의 주요 징후는 개인의 영적 세계에 대한 묘사, 그의 모험에 대한 이야기를 통해 당시의 관습의 그림을 밝힐 수있게 해주는 "통계적으로 파악 된 그림"을 그리는 작가의 능력입니다. 그 시대의 결점, 남용, 악덕" 이 구절은 강조한다 가장 중요한 기능"저급한 종류의 서사시"- 비난 지향. 그 후 고골은 자신의 작품이 POEM이라고 주장했다.

Leo Tolstoy의 말은 다음과 같이 알려져 있습니다. “... 모든 위대한 예술가는 자신의 형태를 만들어야 합니다. 예술 작품의 내용이 무한히 다양할 수 있다면 그 형식도 무한히 다양할 수 있습니다. 그리고 Dead Souls의 "형태"에 대해 Tolstoy는 다음과 같이 말했습니다. "이것은 무엇입니까? 소설도 아니고 단편도 아니다. 완전히 독창적인 것."

실제로 "Dead Souls"는 이전에 러시아 또는 세계 문학에서 알려지지 않은 일종의 장르 구조를 형성했습니다.

1841년 12월에 이 책의 1권이 출판될 준비가 되어 모스크바 검열 위원회에 제출되었지만 적대적인 태도를 보였습니다. Gogol은 책을 가지고 상트 페테르부르크로 보냈습니다. 친구의 노력 덕분에 오랜 지연 끝에 36 개소와 Kopeikin 대위 이야기에 대한 수정 요구, 제목 변경 외에도 검열이 허용되었습니다. 인쇄됩니다.

"Chichikov 또는 Dead Souls의 모험"이라는 이름이 제안되었습니다. 1842년 5월 21일 이 시는 절판되었습니다.

c) 2권의 역사에 대해.

고골이 2권을 태운 이유는? 그리고 그는 1845년과 1852년에 두 번 그것을 했습니다. 이 질문에 정확한 답을 드리는 것은 아마도 불가능할 것입니다. 한 가지는 분명합니다. 이것은 미친 사람의 결정이 아니었습니다. Gogol이 믿었던 것처럼 설득력 있고 포괄적인 예언적 단어는 효과가 없었습니다. 개인적인 불완전성 때문에 긍정적인 영웅이 그에게 주어지지 않았습니다.

따라서 그는 계속 일하기를 거부했을뿐만 아니라 삶에서도 거부했습니다 (음식, 약 먹기를 거부했습니다).

d) 줄거리에 대해.

"Dead Souls" 줄거리의 핵심은 Chichikov의 모험입니다. 그것은 믿을 수 없을 뿐 아니라 모든 작은 세부 사항에서 신뢰할 수 있었습니다. 현실 자체가 그러한 모험을 위한 조건을 만들었습니다. 죽은 농민토지 소유자가 국고에 세금을 납부해야 하는 부담이 그에게는 부담이 되었습니다. 당연히 지주들은 죽은 영혼을 없애는 꿈을 꾸었습니다. 이 "영혼" 중 일부가 부담이었다면 사기 거래의 도움으로 다른 사람들이 이익을 얻으려고 했습니다. 이자를 이사회에 서약하십시오. 이런 식으로 현금 대출을 받아 토지를 사고 지주가 될 수 있었습니다. 이 사기는 Gogol이 발명한 것이 아니라 삶에서 가져온 것입니다.

e) 구성.

시의 구성이 독특하다. 내러티브는 Chichikov의 모험 이야기로 구성됩니다. 이것은 영웅과 함께 "러시아 지방의 모든 구석과 구석구석"을 여행하는 것을 가능하게 했습니다. Chichikov는 줄거리와 모든 사건의 중심에 있습니다. 집주인의 이미지는 구성적으로 서로 거의 관련이 없습니다. 서로 의사 소통하지 않으며 주로 Chichikov와의 관계에서 나타납니다. 그럼에도 시는 단편소설의 순환이라고 볼 수 없다. 어떤 장이든 엉뚱한 곳에 놓으면 충분하고 구성이 느슨해집니다.

우리는 지주에 대한 챕터 이후에 시 공무원에 대해 더 철저하게 알게 됩니다. 그리고 성격 저하의이 과정은 Chichikov에 의해 완료됩니다. 기민하고 교활하고 멍청합니다. 그는 Gogol에게 가장 무서운 것처럼 보였다. 다음은 "Dead Souls" 구성의 의미를 간략하게 설명합니다.

하지만 '죽은 영혼들'은 소설이 아니라 시나 소설-시이다. 이것은 작품의 구성과 감정적이고 서정적인 음색에 의해 결정됩니다. 메인이 없다 보조 문자이 단어의 일반적인 의미에서. 몇 마디만 하는 영웅은 똑같이 행동한다 중요한 역할작품의 구조에서. Dead Souls에서 거의 모든 캐릭터는 없어서는 안될 영웅입니다.

예를 들어, 1장에서 우리는 Chichikov britzka의 바퀴가 모스크바 또는 카잔에 도달할 것인지에 대해 이야기하기 시작하는 두 남자를 만납니다. 그들은 방문자를 신경 쓰지 않습니다. 그는 카잔에 도달하지 못할 것이라고 주장하지만, 다른 사람들은 아마도 모스크바에 도달할 것이라고 주장합니다.

따라서 지방 도시는 모스크바에서 멀지 않습니다! 그러나 가장 중요한 것은 우리 영웅의 승무원이 방금 도시에 진입했으며 슬기로운 사람들이 여기에서 얼마나 멀리 갈 것인지에 대해 이야기하고 있다는 것입니다. 텍스트는 그러한 장면과 캐릭터로 가득 차있어 특정 감정적 인 분위기를 만듭니다.

독자가 영웅의 모험적인 모험을 기대하지 않도록 하십시오. 이야기는 일상적이고 평범할 것입니다.

이미 시의 서두에서 낭만적이고 신비로운 시작을 기다리는 독자에게 고골의 아이러니한 콧수염이 느껴진다.

내러티브는 19세기의 30~40년대 러시아 산문에 대한 전통적인 설명 없이 시작됩니다. 비즈니스와 활력이 있습니다. Chichikov가 어떻게 죽은 영혼을 사는 아이디어를 얻었는지, 우리는 그의 전생을 모릅니다. 둘 중 하나(마지막 11장에서 이 모든 것에 대해).

이러한 내러티브는 Gogol에게 중요했습니다. 시의 대부분의 캐릭터는 정적이므로 플롯의 내부 역학을 강화할 필요가 있었습니다. (주인공의 이야기가 1권 말미에 나오는 이유에 대한 설명입니다.)

f) 시 제목의 의미

"죽은 영혼들"이라는 작품의 제목이 애매모호하다. Gogol은 알다시피 " 신의 코미디» 단테. 첫 번째 권은 지옥, 즉 죽은 영혼의 거처입니다.

둘째, 작품의 줄거리는 이것과 연결됩니다. 19세기에는 죽은 농민을 "죽은 영혼"이라고 불렀습니다. 시에서 Chichikov는 죽은 농민을 위해 문서를 구입한 다음 이사회에 판매합니다. 문서에 죽은 영혼은 살아 있는 것으로 기재되어 있고, 치치코프는 이에 대해 상당한 금액을 받았다.

셋째, 제목은 날카로움을 강조한다. 사회 문제. 사실 그 당시에는 죽은 영혼의 판매자와 구매자가 많았지만 이것은 당국에 의해 통제되지 않았고 처벌되지 않았습니다. 재무부는 비어 있었고 진취적인 사기꾼들이 돈을 벌고 있었습니다. 검열은 Gogol에게 시의 제목을 "Chichikov, or Dead Souls의 모험"으로 변경하여 심각한 사회적 문제가 아니라 Chichikov의 성격에 초점을 맞추도록 촉구했습니다.

아마도 Chichikov의 아이디어가 누군가에게는 이상하게 보일지 모르지만, 그것은 모두 죽은 자와 산 자의 차이가 없다는 사실에 기인합니다. 둘 다 판매 중입니다. 일정한 비용을 받고 문서를 판매하기로 동의한 죽은 농민과 지주 모두. 사람은 인간의 모습을 완전히 잃어버리고 상품이 되고, 그의 온전한 본질은 당신이 살았는지 아닌지를 나타내는 종이 조각으로 축소됩니다. 영혼은 필사자이며 기독교의 주요 가정과 모순됩니다. 세상은 영혼이 없고 종교도 없고 도덕적, 윤리적 지침도 없습니다. 그러한 세계는 서사시로 묘사됩니다. 서정적 요소는 자연과 영적 세계에 대한 묘사에 있습니다.

3. 읽기 작업의 주요 인식을 식별하는 대화.

Dead Souls의 어떤 페이지가 당신을 웃게 했으며 어떤 페이지가 당신을 씁쓸하게 만들었나요?

"Dead Souls"의 영웅 중 당신에게 무해해 보이는 영웅과 가장 끔찍한 영웅은 누구입니까?

시를 읽으면서 누구에게 공감하셨나요? 읽으면서 어떤 질문이 있습니까?

4. "N.V.의시의 구성"표 편집에 대한 공동 작업. 고골 "죽은 영혼"

"시 구성 N.V. 고골의 죽은 영혼

첫 번째 장

시 "소개", 작가가 나중에 개발할 모든 것의 스케치

두 번째에서 여섯 번째 장

러시아 지주들의 삶에 대한 묘사

일곱 번째에서 열 번째 장

영상 지방 도시, 그 한도 내에서 영지 소유자의 특성이 완성되지만 중앙 위치는 관리의 세계의 이미지에 부여됩니다.

열한 번째 장

시의 영웅의 삶의 이야기 - Chichikov

V . 반사. 수업 요약

교사의 일반화

"Evenings ...", "Mirgorod", "Petersburg Tales" 및 "Government Inspector" 작업 과정에서 얻은 방대한 예술적 경험이 N.V. 화려한 시를 만드는 고골. 푸쉬킨에게 보낸 편지에서

VI . 숙제.

2. Manilov와 Korobochka의 이미지에 대한 인용 자료를 준비합니다.

Nikolai Vasilievich Gogol은 많은 논란, 논쟁, 반성의 이유를 일으킨 특별한 작품을 만들었습니다. 19세기의 러시아 현실을 특히 명확하게 반영한 것은 1835년에 시작된 소설 Dead Souls에서 볼 수 있습니다. 아름다운 창조의 음모가 제안되었습니다 유명한 작가 Gogol의 작업에 무관심하지 않은 Alexander Sergeevich Pushkin. 17년 동안 작업한 작업은 작가가 마지막까지 세심한 주의를 기울여 작은 것 하나하나까지 생각했기 때문입니다.

처음에는 이 소설이 유머러스할 것이라고 가정했지만 Nikolai Vasilyevich는 반성과 깊은 반성을 통해 글로벌 문제무관심한 세상에서 사람들의 삶. 시 작품의 장르를 나타내는 Gogol은 다음과 같이 생각했습니다. 최선의 선택그것을 세 부분으로 나눕니다. 처음에는 그가 묘사하고 싶었습니다. 부정적인 자질 현대 사회, 두 번째는 성격의 자기 실현, 교정 방법, 세 번째는 운명을 올바른 방향으로 바꾼 인물의 삶입니다.

첫 번째 부분은 작가로부터 정확히 7년이 걸렸고 시작은 러시아에서 시작되었지만 이후 해외에서 계속되었습니다. 창조에 충분히 주었다 큰 시간모든 것이 완벽하기를 원했기 때문입니다. 이 부품은 1841년에 이미 인쇄할 준비가 되었지만 불행히도 검열을 통과하지 못했습니다. 출판 과정은 영향력있는 위치에 있던 Gogol의 친구들이 그를 도왔다는 점을 고려하여 두 번째로 이루어졌습니다. 그러나 작품은 약간의 유보로 인쇄되었습니다. Nikolai Vasilyevich는 이름을 "Chichikov 또는 Dead Souls의 모험"으로 변경하고 약간의 조정을 수행하고 "Captain Kopeikin에 관한"이야기를 제외해야했습니다. 그러나 작가는 텍스트를 변경하기로 동의했으며시에서 제거하지 않았습니다. 그래서 첫 번째 부분은 1842년에 출판되었습니다.

작품이 공개된 후 많은 비판이 쏟아졌다. 판사, 관료, 기타 최고 지위의 사람들은 고골이 러시아를 있는 그대로 보여주지 않았다고 믿었기 때문에 작품 수락을 단호히 반대했습니다. 그들은 Nikolai Vasilyevich가 고국을 가혹하고 회색이며 부정적인 것으로 묘사했다고 주장했습니다. 고골이 소설에서 쓴 죽은 영혼에 대해서는 의견이 분분했다. 생각이 없는 사람들은 영혼은 불멸이며 작가가 말하는 것은 완전히 헛소리, 헛소리라고 말했습니다. 그들이 생각하는 위대한 고골과는 너무 거리가 멀다는 것이 분명해집니다.

친구와 동료들이 얼마나 깊고 정확하게 영원한 문제 Nikolai Vasilyevich는시에 묘사 된 것이 현실, 심각성, 진실에 놀라움을 금하기 때문입니다.

고골 사람들의 비판은 심각했지만 이것이 그가 소설 작업을 계속하는 것을 막지는 못했습니다. 그는 죽을 때까지 두 번째 장을 썼지만 끝내 끝내지 못했습니다. Nikolai Vasilyevich에게 작품은 불완전하고 불완전한 것처럼 보였습니다. 죽기 정확히 9일 전, 고골은 자신의 원고를 불에 ​​태웠고, 그것이 최종본이었습니다. 현재까지 일부 챕터는 살아남았고 그 수는 5개이며 이제는 별도의 챕터로 인식됩니다. 독립적 인 일. 보시다시피, 소설의 세 번째 부분의 구현은 일어나지 않았으며 Gogol에게 생명을 불어 넣을 시간이 없다는 아이디어 만 남아있었습니다.

따라서 Nikolai Vasilyevich Gogol은 그의 작품에서 모든 긴급한 문제를 제시할 수 있었기 때문에 타의 추종을 불허하는 작가로 간주됩니다.

그의 다년생 작품은 매우 귀중하며, 읽은 후에도 많은 질문이 남아 있습니다. 지금은 세계문학의 걸작이 된 소설 '죽은 영혼들'에서 자신의 관점을 표현하는 데 성공했다. 고골은 3부를 마무리할 시간이 없었지만 독자들에게 손과 발로 움켜잡을 만한 것, 생각하고 반성하고 싶은 것을 남겨주었다. Nikolai Vasilievich는 시를 쓰는 과정에 너무 많은 관심을 가졌기 때문에 시의 어떤 것도 헛되이 넣지 않았을 것입니다. 모든 세부 사항은 가장 작은 세부 사항까지 고려됩니다. 그러므로 이 작품은 특별한 가치가 있습니다!

옵션 2

Nikolai Gogol은 1835년에 "Dead Souls"시를 만들기 시작했습니다. 작가는 자신의 창작을 끝까지 마쳤습니다. 자신의 삶. 작가는 처음에 3권으로 작품을 만들 계획이었다. 주요 아이디어 Gogol은 푸쉬킨에서 책을 가져갔습니다. 작가는 이탈리아와 스위스, 프랑스에서도 그의 고향에서 시를 썼습니다. 작가는 1842년에 책의 첫 부분을 완성했습니다. Gogol은 이 책을 "Chichikov 또는 Dead Souls의 모험"이라고 불렀습니다. V 다음 권작가는 변화하는 러시아와 사람들을 묘사하려고했습니다. 이 책에서 Chichikov는 지주를 바로 잡기 위해 노력했습니다. 3권에서 저자는 변화된 러시아를 묘사하고 싶었다.

책의 제목은 시의 주요 아이디어를 반영합니다. 문자 그대로 독자는 Chichikov의 기만의 본질을 이해합니다. 영웅은 죽은 농민의 영혼을 얻는 데 종사했습니다. 시는 더 깊은 의미가 있다. 처음에 저자는 Dante의 "The Divine Comedy"작품을 기반으로시를 작곡하기로 결정했습니다. 고골은 등장인물이 연옥과 지옥을 오간다고 생각했다. 작업이 끝나면 영웅은 다시 상승하고 다시 일어나야합니다.

고골은 자신의 계획을 실현할 수 없었다. Gogol은 첫 번째 부분만 완료할 수 있었습니다. 1840년에 저자는 두 번째 권의 여러 버전을 저술했습니다. 알 수 없는 이유로 저자 자신이 책의 두 번째 부분을 파괴했습니다. 시는 두 번째 부분의 초안 원고만 있습니다.

작가는 자신의 작품에서 등장인물의 영혼 없는 무자비함을 강조합니다. Sobakevich는 Koschei 불멸처럼 매우 영혼이 없었습니다. 그를 제외하고 책에 묘사된 모든 도시 관리들은 영혼이 없었다. 책의 시작 부분에는 도시 주민들의 활동적이고 흥미로운 존재가 설명되어 있습니다. 책에서 죽은 영혼은 단순한 현상입니다. 캐릭터용 인간의 영혼카운트 순도 검증 각인생자.

작품의 제목은 N군 마을의 상징성과 밀접하게 연결되어 있다. 그리고 도시 K는 전국을 묘사하고 있다. 저자는 러시아에서 쇠퇴가 있었고 주민들의 영혼이 소멸되었음을 보여주고 싶었습니다. 고골은 몰락한 마을의 존재의 모든 비열함을 보여주었다. 그의 연설 중 하나에서 죽은 자의 이름을 읽으면서 Chichikov는 자신의 환상에서 그들을 되살립니다. 시에서 Plyushkin과 Chichikov는 살아있는 영혼입니다. Plyushkin의 이미지는 다른 영웅과 다릅니다. 6장에서 저자는 전체 설명봉제인형의 정원. 정원은 Plyushkin의 영혼을 비교한 것입니다.

Dead Souls에 묘사된 세계는 현실 세계와 정반대인 것으로 간주됩니다. 창조의 사회적 방향은 "죽은 영혼"과 연결됩니다. Chichikov의 아이디어는 불가능하면서도 동시에 간단합니다.

몇 가지 흥미로운 에세이

  • Bobchinsky와 Dobchinsky의 특성 이미지의 비교 특성

    그래서 Bobchinsky와 Dobchinsky. 아마도 모든 독자는 이러한 이름을 분리할 수 없는 개념으로 구분하지 않고 발음할 것입니다. 이것은 논리적으로 설명되어 있습니다.

  • 고리키의 이야기 전인류 분석

    일하다 " 예전 사람들 1897년에 출판되었다. 이 에세이의 기초는 생활 상황, 젊은 Gorky는 방에서 살도록 강요했습니다. 작가는 독자들에게 "이전 사람들"의 삶을 전달합니다.

  • 유머와 재미 - 요소우리 각자의 삶. 그러나 모든 사람이 쾌활한 것은 아니며 누군가는 슬프게 걷거나 누군가는 꿈을 꾸거나 화를 냅니다. 재미있는 사람은 누구입니까? 그에게 내재 된 자질, 특징은 무엇입니까

  • 기적의 의사 Kuprin 에세이 이야기의 Elizaveta Mertsalova

    쿠프린의 감동적인 이야기 기적의 의사"삶이 완전히 다른 색으로 알려진 빈곤의 우울한 분위기에 독자를 빠져들게합니다. 이야기의 중심에는 흙 사이 지하실에 사는 Mertsalov 가족이 있습니다.

  • 소설 Oblomov Goncharov 에세이에서 Stolz의 이미지와 특성

    Andrey Stolz는 중심 인물 V 유명한 소설 I.A. Goncharova "Oblomov". 주의 깊은 독자는 Stolz가 그의 가장 친한 친구의 반대임을 즉시 추측할 것입니다.

Gogol은 1835년 여름 미래의 장대한 창조의 첫 번째 스케치를 동시에 만듭니다. 일반적인 아이디어시. 고골은 3권을 집필할 계획이었다. 첫 번째 볼륨은 거대한 건물의 "파사드"와 같은 것으로 가정되었습니다(Gogol은 건축을 연구했으며 종종 이 예술 형식과의 비교를 사용했습니다). 작가는 1권에서 안타까운 현실, 억압적인 삶, '조각나고 차가운 인물'을 그려내고자 했다. 두 번째 볼륨은 다르게 계획되었습니다. 저자는 변화하는 러시아, 다른 사람들을 묘사하고 싶었지만 첫 번째 볼륨 유형의 갤러리에 비해 더 좋았습니다. 우리에게 내려온 두 번째 권의 장들의 영웅들에서 우리는 저자가 완고하게 시정하도록 밀어붙인 동일한 Chichikov, 첫 번째 권의 지주와 대칭적인 이미지를 가진 지주를 봅니다. 그러나 그들은 훨씬 더 복잡하고 유망합니다. Gogol의 계획에 따르면 세 번째 볼륨은 러시아 변경을 "페인트"하기로되어 있었고 본격적인 및 행복한 삶. 시의 아이디어와 그 구조, 즉 세계의 이미지에서 증가하는 낙관적 톤은 "Dead Souls"를 Dante Alighieri의 "Divine Comedy"와 비교하는 원인이 되었으며 역시 세 부분으로 구성되어 있습니다. 지옥", "연옥", "낙원".

Gogol의 계획의 향후 운명은 다음과 같습니다. 여전히 1권을 작업하는 동안 Gogol은 2권(1840)의 스케치를 만들기 시작했지만 완료하거나 일관성 있는 대부분의 내용을 작성할 수 없었습니다. 두 번째 권 중 단 4개의 장만 다른 판으로 보존되었습니다. 고골과 가까운 몇몇 사람들이 2권의 완성된 장을 개별적으로 읽은 것으로 알려져 있지만 고골이 죽기 10일 전에 그의 원고를 불태웠다. Gogol은 3권을 쓰기 시작하지 않았습니다.

고골은 1835년 10월 7일 푸쉬킨에게 보낸 편지에서 Dead Souls에 대한 그의 작업에 대해 처음으로 언급했습니다. “나는 Dead Souls를 쓰기 시작했습니다. 줄거리는 긴 소설로 뻗어 있으며 매우 재미있을 것 같습니다.<...>나는 이 소설에서 적어도 한 쪽에서는 러시아 전체를 보여주고 싶다. 새로운 코미디에 대한 음모 요청과 동일한 편지에 "Dead Souls"에 대한 메시지가 나타나므로 두 작품 모두 Gogol의 창조적 인 마음에서 동시에 발생했습니다. "러시아 전체"를 보여주려는 열망은 아이디어의 규모를 증언합니다. "일면에서"라는 표현은 Gogol이 러시아의 이미지에서 특정 각도를 선택한다는 것을 나타냅니다. 즉, 정부 감사관에서 관료를 조롱하면서 그는 분명히 "죽은 영혼"에서 지주-농민 러시아의 이미지에 집중할 의도입니다. 그러나 고골은 일시적으로 감찰관과 다른 문학 활동해외를 떠난 후 1836년에야 "Dead Souls"에 대한 활발한 작업을 재개합니다.

푸쉬킨에게 보낸 편지에서 고골은 그의 작품을 "장편"이라고 불렀습니다. 그럼에도 불구하고 1년 후 그의 계획으로 돌아가서 Gogol은 그의 계획의 장대함을 더 분명히 인식하고 Zhukovsky에게 보낸 편지에서 다음과 같이 보고합니다. 얼마나 다양한 무리입니까! 모든 러시아가 그 안에 나타날 것입니다!” Gogol은 더 이상 러시아를 "한쪽에서"보여 줄 것이라고 규정하지 않으며 그 작품을 소설이라고 부르지 않습니다. 결과적으로 작가는 아이디어의 확장과 함께 작품의 장르를 임의로 지정할 수 없기 때문에 '죽은 영혼들'의 성격과 장르에 대한 보다 날카로운 질문에 직면하게 된다.

Gogol은 6년 동안 Dead Souls의 첫 번째 책을 썼고 대부분의 작품을 로마에서 만들었습니다. 이 기간 동안 작가는 자신의 창작물을 소설, 이야기, 사물 등 다양한 방식으로 불렀고 1840년대 초에야 비로소 장르 정의인 시를 갖게 되었습니다. 1841년 가을, Gogol은 러시아로 돌아와 "Dead Souls"를 인쇄하기 위해 검열관의 허가를 구했고, 마침내 1842년 5월 21일 모스크바 대학교 인쇄소에서 시는 제목으로 출판되었습니다. "치치코프의 모험, 또는 죽은 영혼."

시인 '죽은 영혼들'의 장르를 정의하는 가장 큰 의미는 서사시와 서정시라는 두 문학 장르가 교차하는 지점에서 작품이 쓰여졌다는 점이다. Chichikov의 사기에 대한 이야기, 즉 그의 지방 여행, 도시에 머물기, 회의는 Chichikov가 주인공 인시의 서사시 부분을 형성합니다. 시의 서정적 순수성은 주로 저자의 경험, 반성, 감정적 흥분을 전달하는 서정적 여주로 구성됩니다. 이것들 중에서 탈선작가의 긍정적인 이상이 표현되어 있다. 서사적 원리와 서정적 원리가 융합된 전체 시의 주인공은 러시아입니다. 이것이 Dead Souls의 장르적 독창성입니다.

"Dead Souls"는 종종 Homer, Virgil 및 Dante의 서사시와 비교됩니다. 그러나 고골의 시는 이미 성숙한 민족문학이 존재하는 시기에 창작된 것으로 민족의 삶을 묘사한 것이므로 민족시이다.

동시에, "Dead Souls"는 유럽 문학에서 인기 있는 피카레스크 소설 장르의 일반적인 플롯인 사기꾼 도적의 모험을 묘사하기 때문에 소설의 장르적 기반을 가지고 있습니다. 시에서 의도한 사랑 이야기 Chichikov와 주지사의 딸 사이는 발전하지 않았습니다. Gogol도 포함하지 않기로 결정한 Government Inspector에서와 같이 사랑의 갈등, "Dead Souls"에서이 결정에는 이념적 설명이 있습니다. 왜냐하면 활동이기만에 기반을두고 "젠장할 가치가없는"Chichikov는 사랑받을 자격이 없기 때문입니다. 이 시는 또한 영웅의 여정을 기반으로 한 줄거리 덕분에 얼굴과 등장인물의 갤러리가 우리 앞에 지나가는 도덕주의적 이야기의 흔적을 담고 있습니다.



이 소식을 먼저 읽은 사람들이 있습니다.
최신 기사를 받으려면 구독하십시오.
이메일
이름
당신은 벨을 어떻게 읽고 싶습니까?
스팸 없음