LA CAMPANA

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originale - 4-5 ore

La trama delle storie di V. Shalamov è una dolorosa descrizione della vita carceraria e del campo dei prigionieri del Gulag sovietico, dei loro tragici destini simili tra loro, in cui il caso, spietato o misericordioso, aiutante o assassino, l'arbitrarietà di capi e ladri dominare. La fame e la sua sazietà convulsa, la stanchezza, la morte dolorosa, una guarigione lenta e quasi altrettanto dolorosa, l'umiliazione morale e il degrado morale: questo è ciò che è costantemente al centro dell'attenzione dello scrittore.

Per lo spettacolo

La corruzione del campo, testimonia Shalamov, ha colpito tutti in misura maggiore o minore e si è verificata in una varietà di forme. Due ladri giocano a carte. Uno di loro si sdrammatizza e chiede di giocare per una "rappresentazione", cioè indebitato. Ad un certo punto, irritato dal gioco, ordina inaspettatamente a un normale prigioniero intellettuale, che si trovava tra gli spettatori del loro gioco, di regalare un maglione di lana. Rifiuta, e poi uno dei ladri lo "finisce" e il maglione va ancora ai ladri.

Misurazione singola

Il lavoro del campo, definito inequivocabilmente da Shalamov come lavoro schiavo, è per lo scrittore una forma della stessa corruzione. Un prigioniero spacciato non è in grado di fornire una percentuale, quindi il lavoro diventa tortura e morte lenta. Zek Dugaev si sta gradualmente indebolendo, incapace di sopportare la giornata lavorativa di sedici ore. Guida, gira, versa, guida ancora e ancora gira, e la sera appare il custode e misura il lavoro di Dugaev con un metro a nastro. La cifra menzionata - 25 per cento - sembra a Dugaev molto grande, i polpacci gli fanno male, le braccia, le spalle, la testa sono insopportabilmente doloranti, ha persino perso il senso della fame. Poco dopo, viene chiamato dall'investigatore, che gli pone le solite domande: nome, cognome, articolo, termine. Il giorno dopo, i soldati portano Dugaev in un luogo remoto, recintato da un'alta recinzione con filo spinato, da dove si sente il cinguettio dei trattori di notte. Dugaev indovina perché è stato portato qui e che la sua vita è finita. E si rammarica solo che l'ultimo giorno sia stato vano.

Terapia d'urto

Il prigioniero Merzlyakov, un uomo di corporatura robusta, si trova al lavoro comune, sente che sta gradualmente perdendo. Un giorno cade, non riesce ad alzarsi subito e si rifiuta di trascinare il tronco. Viene picchiato prima dalla sua stessa gente, poi dalle scorte, che lo portano al campo - ha una costola rotta e dolore alla parte bassa della schiena. E sebbene il dolore sia passato rapidamente e la costola sia cresciuta insieme, Merzlyakov continua a lamentarsi e fa finta di non potersi raddrizzare, cercando di ritardare la sua dimissione per lavorare a tutti i costi. Viene mandato all'ospedale centrale, al reparto di chirurgia e da lì al reparto nervoso per la ricerca. Ha la possibilità di essere attivato, cioè cancellato a causa di una malattia a volontà. Ricordando la miniera, infreddolita, una ciotola di minestra vuota che ha bevuto senza nemmeno usare un cucchiaio, concentra tutta la sua volontà per non essere condannato per inganno e mandato in una miniera penale. Tuttavia, il dottore Pyotr Ivanovich, lui stesso prigioniero in passato, non è stato un errore. Il professionista sostituisce l'umano in lui. Trascorre la maggior parte del suo tempo smascherando i falsari. Questo diverte la sua vanità: è un ottimo specialista ed è orgoglioso di aver mantenuto le sue qualifiche, nonostante l'anno di lavoro generale. Capisce immediatamente che Merzlyakov è un simulatore e attende con impazienza l'effetto teatrale di una nuova esposizione. In primo luogo, il medico gli somministra un'anestesia rapida, durante la quale il corpo di Merzlyakov può essere raddrizzato e, una settimana dopo, la procedura della cosiddetta terapia d'urto, il cui effetto è simile a un attacco di follia violenta o a un attacco epilettico. Dopo di ciò, il prigioniero stesso chiede un estratto.

L'ultimo combattimento del maggiore Pugachev

Tra gli eroi della prosa di Shalamov ci sono quelli che non solo si sforzano di sopravvivere ad ogni costo, ma sono anche in grado di intervenire nel corso delle circostanze, di difendersi, anche rischiando la vita. Secondo l'autore, dopo la guerra del 1941-1945. i prigionieri che combatterono e superarono la prigionia tedesca iniziarono ad arrivare nei campi nord-orientali. Si tratta di persone di carattere diverso, «con coraggio, capacità di rischiare, che credevano solo nelle armi. Comandanti e soldati, piloti e scout...”. Ma soprattutto possedevano l'istinto di libertà, che la guerra aveva risvegliato in loro. Hanno versato il loro sangue, hanno sacrificato le loro vite, hanno visto la morte faccia a faccia. Non furono corrotti dalla schiavitù del campo e non erano ancora sfiniti al punto da perdere la forza e la volontà. La loro "colpa" era di essere stati circondati o catturati. Ed è chiaro al maggiore Pugachev, una di queste persone che non sono state ancora spezzate: "sono state portate alla morte - per cambiare questi morti viventi", che hanno incontrato nei campi sovietici. Quindi l'ex maggiore raduna prigionieri altrettanto determinati e forti, da abbinare, pronti a morire oa diventare liberi. Nel loro gruppo - piloti, esploratori, paramedici, petroliere. Si resero conto che erano condannati a morte innocentemente e che non avevano nulla da perdere. Per tutto l'inverno stanno preparando una fuga. Pugachev si rese conto che solo coloro che ignoravano il lavoro generale potevano sopravvivere all'inverno e poi scappare. E i partecipanti alla cospirazione, uno per uno, avanzano nel servizio: qualcuno diventa un cuoco, qualcuno un cultista che ripara le armi nel distaccamento di sicurezza. Ma la primavera sta arrivando, e con essa il giorno a venire.

Alle cinque del mattino qualcuno bussò all'orologio. L'inserviente fa entrare il cuoco-detenuto del campo, che come al solito è venuto a prendere le chiavi della dispensa. Un minuto dopo, l'ufficiale di servizio viene strangolato e uno dei prigionieri si cambia la sua uniforme. La stessa cosa accade con un altro, che è tornato poco dopo in servizio. Poi tutto va secondo il piano di Pugachev. I congiurati irrompono nei locali del distaccamento di sicurezza e, dopo aver sparato alla guardia di turno, si impossessano dell'arma. Tenendo i combattenti svegliati improvvisamente sotto tiro, si indossano uniformi militari e fanno scorta di provviste. Lasciando il campo, fermano il camion sull'autostrada, lasciano l'autista e continuano il loro viaggio in macchina fino a quando il gas non finisce. Dopodiché, vanno nella taiga. Di notte - la prima notte in libertà dopo lunghi mesi di prigionia - Pugachev, svegliandosi, ricorda la sua fuga dal campo tedesco nel 1944, attraversando la prima linea, interrogatorio in un dipartimento speciale, accusa di spionaggio e condanna - venticinque anni in prigione. Ricorda anche le visite al campo tedesco degli emissari del generale Vlasov, che reclutarono soldati russi, convincendoli che per le autorità sovietiche tutti coloro che sono stati catturati sono traditori della Patria. Pugachev non ci credette finché non riuscì a vedere di persona. Guarda amorevolmente i compagni addormentati che credono in lui e tendono le loro mani alla libertà, sa che sono "i migliori, degni di tutti". E poco dopo, segue una rissa, l'ultima battaglia senza speranza tra i fuggitivi ei soldati che li circondano. Quasi tutti i fuggitivi muoiono, tranne uno, gravemente ferito, che viene curato e poi fucilato. Solo il maggiore Pugachev riesce a scappare, ma sa, nascosto nella tana di un orso, che lo si troverà comunque. Non si pente di quello che ha fatto. Il suo ultimo colpo è stato contro se stesso.

Analisi di alcune storie del ciclo "Storie di Kolyma"

Analisi generale dei "Racconti Kolyma"

È difficile immaginare quale tensione emotiva siano costate a Shalamov queste storie. Vorrei soffermarmi sulle caratteristiche compositive dei Kolyma Tales. Le trame delle storie a prima vista non sono correlate, tuttavia sono compositivamente integrali. "Kolyma Stories" è composto da 6 libri, il primo dei quali si chiama "Kolyma Stories", poi i libri "Left Bank", "Artist of the Shovel", "Essays on the Underworld", "Resurrection of the Larch", " Guanto, o KR-2".

Nel manoscritto di V. Shalamov "Kolyma Tales" ci sono 33 storie, entrambe molto piccole (per 1 - 3 pagine) e altro ancora. Si ha subito la sensazione che siano stati scritti da uno scrittore qualificato ed esperto. La maggior parte viene letta con interesse, ha una trama nitida (ma i racconti senza trama sono costruiti in modo ponderato e interessante), scritti in un linguaggio chiaro e figurato (e anche se parlano principalmente del "mondo dei ladri", il manoscritto non si sente passione per l'argotismo). Quindi, se parliamo di editing nel senso di correzione stilistica, "scuotere" la composizione delle storie, ecc., allora il manoscritto, in sostanza, non ha bisogno di tale revisione.

Shalamov è un maestro delle descrizioni naturalistiche. Leggendo i suoi racconti, ci immergiamo nel mondo delle carceri, dei punti di transito, dei campi. La storia è raccontata in terza persona. La collezione è, per così dire, un inquietante mosaico, ogni storia è un pezzo fotografico della vita quotidiana dei prigionieri, molto spesso - "criminali", ladri, truffatori e assassini nei luoghi di detenzione. Tutti gli eroi di Shalamov sono persone diverse: militari e civili, ingegneri e operai. Si abituarono alla vita del campo, ne assorbirono le leggi. A volte, guardandoli, non sappiamo chi siano: se sono creature intelligenti o animali in cui vive un solo istinto: sopravvivere a tutti i costi. La scena della storia "Duck" ci sembra comica, quando una persona cerca di catturare un uccello e lei si rivela più intelligente di lui. Ma a poco a poco comprendiamo la tragedia di questa situazione, quando la “caccia” non ha portato a nulla, se non alle dita congelate per sempre e alla perdita delle speranze di poter essere cancellati dalla “lista sinistra”. Ma nelle persone vivono ancora idee sulla misericordia, la compassione, la coscienziosità. È solo che tutti questi sentimenti sono nascosti sotto l'armatura di un'esperienza da campo che ti permette di sopravvivere. Pertanto, è considerato vergognoso ingannare qualcuno o mangiare cibo davanti a compagni affamati, come fa l'eroe della storia "Latte condensato". Ma la cosa più forte nei prigionieri è la sete di libertà. Anche se per un momento, ma volevano goderselo, sentirlo, e poi non è spaventoso morire, ma non è affatto catturato: c'è la morte. Pertanto, il protagonista della storia "L'ultimo combattimento del maggiore Pugachev" preferisce uccidersi piuttosto che arrendersi.

“Abbiamo imparato l'umiltà, abbiamo dimenticato come sorprenderci. Non avevamo orgoglio, egoismo, orgoglio, gelosia e passione ci sembravano concetti marziani e, inoltre, sciocchezze ", scrisse Shalamov.

L'autore nel modo più dettagliato (a proposito, ci sono un certo numero di casi in cui le stesse - letteralmente, alla lettera - descrizioni di alcune scene si trovano in diverse storie) descrive tutto: come dormono, si svegliano, mangiano, camminano, vestire, lavorare, "divertirsi" detenuti; con quanta brutalità li trattano le guardie, i medici, le autorità del campo. Ogni storia parla di fame costantemente risucchiata, freddo costante, malattia, fatiche insopportabili, da cui cadono, di insulti e umiliazioni incessanti, della paura che non lascia mai l'anima di essere offeso, picchiato, storpiato, pugnalato a morte da " criminali", di cui hanno paura anche le autorità del campo. Più volte V. Shalamov confronta la vita di questi campi con gli Appunti dalla casa dei morti di Dostoevskij e ogni volta giunge alla conclusione che la casa dei morti di Dostoevskij è il paradiso in terra rispetto a quello che sperimentano i personaggi dei Racconti di Kolyma. Gli unici che prosperano nei campi sono i ladri. Rubano e uccidono impunemente, terrorizzano i medici, fingono, non lavorano, danno tangenti a destra e a sinistra - e vivono bene. Non c'è controllo su di loro. Tormento costante, sofferenza, lavoro estenuante, guida verso la tomba: questo è il mucchio di persone oneste che vengono portate qui con l'accusa di attività controrivoluzionarie, ma in realtà sono persone innocenti di qualsiasi cosa.

E ora abbiamo davanti a noi i "frame" di questa terribile storia: omicidi durante un gioco di carte ("Per uno spettacolo"), scavare cadaveri dalle tombe per rapina ("At Night"), follia ("Rain"), religiosi fanatismo ("Apostolo Paolo"), morte ("Zia Polya"), omicidio ("Prima morte"), suicidio ("Serafini"), dominio illimitato dei ladri ("L'incantatore di serpenti"), metodi barbarici di rivelazione della simulazione ( "Terapia d'urto"), l'omicidio di medici ("Croce rossa"), l'uccisione di prigionieri in convoglio ("Bacche"), l'uccisione di cani ("Bitch Tamara"), il consumo di cadaveri umani ("Taiga d'oro") e così via e tutto con lo stesso spirito.

Inoltre, tutte le descrizioni sono molto visibili, molto dettagliate, spesso con numerosi dettagli naturalistici.

I principali motivi emotivi attraversano tutte le descrizioni: una sensazione di fame che trasforma ogni persona in una bestia, paura e umiliazione, morte lenta, arbitrarietà illimitata e illegalità. Tutto questo viene fotografato, messo insieme, si accumulano orrori senza alcun tentativo di comprendere in qualche modo tutto, di capire le cause e le conseguenze di quanto descritto.

Se parliamo dell'abilità di Shalamov - l'artista, del suo modo di presentarsi, allora va notato che il linguaggio della sua prosa è semplice, estremamente accurato. Il tono della storia è calmo, senza sforzo. In modo rigoroso, conciso, senza alcun tentativo di analisi psicologica, anche da qualche parte documentato, lo scrittore parla di ciò che sta accadendo. Shalamov ottiene un impatto sbalorditivo sul lettore contrastando la calma della narrativa tranquilla e pacata dell'autore con un contenuto esplosivo e terrificante.

Sorprendentemente, da nessuna parte lo scrittore cade in un'angoscia patetica, da nessuna parte maledice il destino o il potere. Lascia questo privilegio al lettore, che, volente o nolente, rabbrividirà leggendo ogni nuova storia. Dopotutto, saprà che tutto questo non è finzione dell'autore, ma la verità crudele, sebbene rivestita di una forma artistica.

L'immagine principale che unisce tutte le storie è l'immagine del campo come un male assoluto. Shalamova considera il GULAG una copia esatta del modello di società totalitaria stalinista: “... Il campo non è un contrasto tra l'inferno e il paradiso. e il cast della nostra vita... Il campo... è simile a un mondo. Il campo - l'inferno - è un'associazione costante che viene in mente durante la lettura dei Kolyma Tales. Questa associazione nasce non anche perché ci si trova costantemente di fronte ai tormenti disumani dei prigionieri, ma anche perché il campo sembra essere il regno dei morti. Quindi, la storia "Tombstone" inizia con le parole: "Tutti sono morti ..." In ogni pagina incontri la morte, che qui può essere nominata tra i personaggi principali. Tutti gli eroi, se li consideriamo in connessione con la prospettiva della morte nel campo, possono essere divisi in tre gruppi: il primo - eroi che sono già morti e lo scrittore li ricorda; il secondo, quelli che sono quasi certi di morire; e il terzo gruppo - quelli che possono essere fortunati, ma questo non è certo. Questa affermazione diventa più ovvia se ricordiamo che lo scrittore nella maggior parte dei casi parla di coloro che ha incontrato e ai quali è sopravvissuto nel campo: un uomo a cui hanno sparato per non aver portato a termine il piano dalla sua trama, il suo compagno di classe, che hanno incontrato 10 anni più tardi nella prigione della cella di Butyrskaya, un comunista francese che il brigadiere uccise con un pugno...

Varlam Shalamov ha vissuto di nuovo tutta la sua vita, scrivendo un'opera piuttosto difficile. Da dove ha preso la sua forza? Forse tutto era così che uno di quelli rimasti in vita trasmettesse in una parola gli orrori del popolo russo nella propria terra. Ho cambiato l'idea della vita come una cosa buona, della felicità. Kolyma mi ha insegnato qualcosa di completamente diverso. Il principio della mia età, della mia esistenza personale, di tutta la mia vita, la conclusione della mia esperienza personale, la regola appresa da questa esperienza, si possono esprimere in poche parole. Innanzitutto, devi restituire gli schiaffi in faccia e solo in secondo luogo: l'elemosina. Ricorda il male prima del bene. Ricorda tutto il bene - cento anni e tutto il male - duecento. Questo è ciò che mi distingue da tutti gli umanisti russi del diciannovesimo e ventesimo secolo. ”(V. Shalamov)

Il tema principale, la trama principale della biografia di Shalamov, di tutti i libri dei suoi Kolyma Tales, è la ricerca di una risposta alla domanda: una persona può sopravvivere in condizioni estreme e rimanere una persona? Qual è il prezzo e qual è il senso della vita se sei già stato “dall'altra parte”? Rivelando la sua comprensione di questo problema, Varlam Shalamov aiuta il lettore a comprendere più accuratamente il concetto dell'autore, applicando attivamente il principio del contrasto.

La capacità di “essere riuniti in un'unica materia come contraddizione, riflesso reciproco di valori, destini, caratteri diversi, e allo stesso tempo rappresentare un certo insieme” - una delle proprietà stabili del pensiero artistico. Lomonosov la definì "la coniugazione di idee lontane", P. Palievsky - "pensare con l'aiuto della contraddizione vivente".

Le contraddizioni sono radicate nel materiale e da esso vengono estratte. Ma da tutta la loro complessità, dai fili abilmente intrecciati dalla vita stessa, lo scrittore individua una certa dominante che muove il nervo emotivo, ed è di questo che fa il contenuto di un'opera d'arte basata su questa materia.

Sia il paradosso che il contrasto, così abbondantemente utilizzati da Shalamov, contribuiscono alla percezione emotiva più attiva di un'opera d'arte. E in generale, "l'immaginario, la freschezza e la novità delle sue opere dipendono in gran parte da quanto sia forte la capacità dell'artista di combinare l'eterogeneo, l'incompatibile". .

Shalamov fa rabbrividire il lettore quando ricorda il tenente dei carri armati Svechnikov ("Domino"), che in miniera "fu condannato per aver mangiato carne di cadaveri umani dell'obitorio". Ma l'effetto è accresciuto dall'autore per un contrasto puramente esterno: questo cannibale è un "giovane tenero dalle guance rosee", che spiega con calma la sua dipendenza da "non grasso, ovviamente", carne umana!

Oppure l'incontro del narratore con il leader del Comintern Schneider, la persona più colta, un esperto di Goethe ("quarantena tifoide"). Nel campo è in un seguito di blatars, in una folla di mendicanti. Schneider è felice che gli venga affidato il compito di grattare i talloni del leader dei ladri, Senechka.

La comprensione del degrado morale, dell'immoralità di Svechnikov e Schneider, le vittime del Gulag, si ottiene non con un ragionamento prolisso, ma utilizzando la tecnica artistica del contrasto. Pertanto, nella struttura di un'opera d'arte, il contrasto svolge sia funzioni comunicative, contenutistiche e artistiche. Ti fa vedere e sentire il mondo intorno a te in modo nitido, in un modo nuovo.

Shalamov attribuiva grande importanza alla composizione dei suoi libri, costruendo accuratamente le storie in una certa sequenza. Pertanto, la comparsa di due opere affiancate, contrastanti nella loro essenza artistica ed emotiva, non è casuale.

La base della trama della storia "Shock Therapy" è paradossale: il medico, la cui vocazione e dovere è quello di aiutare chi è nel bisogno, dirige tutte le sue forze e conoscenze per smascherare il detenuto-simulante, vivendo "l'orrore del mondo da dove è venuto all'ospedale e dove avevo paura di tornare". Il racconto è ricco di una descrizione dettagliata delle procedure barbariche e sadiche messe in atto dai medici per non dare “libero” lo sfinito ed emaciato “obiettivo”. Il prossimo nel libro è la storia ''Stlanik''. Questo racconto lirico offre al lettore l'opportunità di prendersi una pausa, allontanarsi dagli orrori della storia precedente. La natura, a differenza delle persone, è umana, generosa e gentile.

Il confronto di Shalamov tra il mondo della natura e il mondo delle persone non è sempre a favore dell'uomo. Nella storia ''Tamara la Cagna'' si contrappongono il capo, il capo del distretto e il cane. Il capo metteva le persone a lui subordinate in condizioni tali da essere costrette a riferirsi a vicenda. E accanto ad esso c'era un cane, la cui "fermezza morale commosse particolarmente gli abitanti del villaggio, che avevano visto le cose ed erano stati in tutti i vincoli".

Nella storia ''Orsi'' incontriamo una situazione simile. Nelle condizioni del Gulag, ogni detenuto si preoccupa solo di se stesso. L'orso incontrato dai prigionieri 'ovviamente ha preso su di sé il pericolo,ort, maschio, sacrificò la sua vita per salvare la sua compagna, le distolse la morte, ne coprì la fuga.

Il mondo del campo è essenzialmente antagonista. Da qui l'uso del contrasto da parte di Shalamov a livello di un sistema di immagini.

L'eroe della storia ''Aneurisma aortico'', il dottor Zaitsev, professionista e umanista, si oppone al capo immorale dell'ospedale; nella storia ''Il discendente del decabrista'' gli eroi si scontrano costantemente: il decabrista Mikhail Lunin, ''un cavaliere, un uomo intelligente, un uomo di vasta conoscenza, la cui parola non era in contrasto con la sua azione'', e il suo diretto discendente, immorale ed egoista Sergey Mi -Hailovich Lunin, medico dell'ospedale del campo. La differenza tra gli eroi della storia 'Ryabokon' non è solo interna, essenziale, ma anche esterna: 'L'enorme corpo del lettone sembrava un annegato - bianco-azzurro, collo gonfio, gonfio di fame... Ryabokon era non come un annegato. Enorme, ossuto, con vene avvizzite. Persone di diversi orientamenti di vita si sono scontrate alla fine della loro vita in uno spazio ospedaliero comune.

"Sherry Brandy", una storia sugli ultimi giorni della vita di Osip Mandelstam, è piena di contrasti. Il poeta muore, ma la vita entra di nuovo in lui, facendo nascere pensieri. Era morto e tornò in vita. Pensa all'immortalità creativa, avendo già scavalcato, in sostanza, la linea della vita.

Si costruisce una catena dialetticamente contraddittoria: vita - morte - resurrezione - immortalità - vita. Il poeta ricorda, compone poesie, filosofeggia - e subito piange di non aver avuto la crosta di pane. Quello che ha appena citato Tyutchev “morde il pane con i denti scorbuti, le sue gengive sanguinavano, i suoi denti erano sciolti, ma non sentiva dolore. Con tutte le sue forze, se lo premette alla bocca, si infilò il pane in bocca, lo succhiò, lo strappò, lo rosicchiò ... "Tale biforcazione, dissomiglianza interna, incoerenza sono caratteristiche di molti degli eroi di Shalamov che si sono trovati nell'inferno condizioni del campo. Zeka si ricorda spesso con sorpresa: un altro, ex, libero.

È terrificante leggere le battute su Glebov, il corridore di cavalli da campo, diventato famoso in caserma per "aver dimenticato il nome di sua moglie un mese fa". Nella sua vita "libera", Glebov era ... un professore di filosofia (la storia "The Gravestone").

Nella storia "Il primo dente" apprendiamo la storia del settario Pyotr Zayets, un giovane gigante dai capelli neri e dalle sopracciglia nere. Incontrato dopo qualche tempo dal narratore, "un vecchio zoppo, dai capelli grigi, che tossisce sangue" - questo è lui.

Tali contrasti all'interno dell'immagine, a livello dell'eroe, non sono solo un espediente artistico. Questa è anche un'espressione della convinzione di Shalamov che una persona normale non è in grado di resistere all'inferno del GU-LAG. Il campo può solo calpestare e distruggere. In questo, come è noto, V. Shalamov dissenteva con Solzenicyn, convinto che fosse possibile rimanere umani anche nel campo.

Nella prosa di Shalamov, l'assurdità del mondo Gulag si manifesta spesso nella discrepanza tra la situazione reale di una persona e il suo status ufficiale. Ad esempio, nella storia ''Tifoide Quarantena'' c'è un episodio in cui uno dei personaggi ottiene un lavoro onorevole e molto redditizio... come fogna di caserma.

La trama della storia ''Aunt Fields'' si basa su una simile contraddizione contrastante. L'eroina è una prigioniera, presa come serva dalle autorità. Era una schiava in casa e allo stesso tempo ''un tacito arbitro nelle liti tra marito e moglie'', ''una persona che conosce i lati oscuri della casa''. Si sente bene in schiavitù, è grata al destino per il dono. La zia Polya, ammalatasi, viene ricoverata in un reparto separato, dal quale "dieci cadaveri semimorti venivano prima trascinati fuori in un freddo corridoio per far posto al capo inserviente". I militari, le loro mogli, andarono da zia Field all'ospedale con la richiesta di mettere una buona parola per loro. per sempre. E dopo la sua morte, l'"onnipotente" zia Polya si è meritata solo una targhetta di legno con un numero sullo stinco sinistro, perché è solo una "detenuta", una schiava. Al posto di un inserviente, ne verrà un altro, lo stesso senza nome, che ha dietro l'anima solo il numero di un fascicolo personale. La personalità umana nelle condizioni dell'incubo del campo non ha valore.

Si è già notato che l'uso del contrasto attiva la percezione del lettore.

Shalamov, di regola, è avaro di descrizioni dettagliate e dettagliate. Quando vengono utilizzati, sono per la maggior parte un'opposizione estesa.

A questo proposito, la descrizione nella storia "Il mio processo" è estremamente rivelatrice: "Ci sono pochi occhiali così espressivi come le figure arrossate dall'alcol, muscolose, sovrappeso e grassocce delle autorità del campo in lucente, come il sole , cappotti di montone nuovi di zecca e puzzolenti, in malakhais e muffole Yakut dipinti di pelliccia, "leggings" con un motivo luminoso - e figure di "goal", "stoppini" pendenti con ciuffi "fumatori" di cotone idrofilo indossati giacche imbottite, "goal" "con le stesse facce sporche e ossute e il bagliore affamato degli occhi infossati."

L'iperbolizzazione, la pedalata di dettagli percepiti negativamente sotto le spoglie delle "autorità del campo" sono particolarmente evidenti rispetto alla massa oscura e sporca di "obiettivo".

Un contrasto di questo tipo si trova anche nella descrizione del luminoso, colorato e soleggiato Vladivostok e del paesaggio piovoso e grigio-opaco della baia di Nagaevo ("Molo dell'inferno"). Qui, il paesaggio contrastante esprime le differenze nello stato interiore dell'eroe: la speranza a Vladivostok e l'attesa della morte nella baia di Nagaevo.

Un interessante esempio di descrizione contrastante è nel racconto ''Marcel Proust''. Un piccolo episodio: il comunista olandese incarcerato Fritz David ha ricevuto in un pacco da casa pantaloni di velluto e una sciarpa di seta. L'emaciato Fritz David è morto di fame in questi vestiti chic, ma inutili nel campo, che "non potevano nemmeno essere scambiati con il pane in miniera". In termini di forza del suo impatto emotivo, questo dettaglio contrastante può essere paragonato agli orrori dei racconti di F. Kafka o E. Poe. La differenza è che Shalamov non ha inventato nulla, non ha costruito un mondo assurdo, ma ha solo ricordato ciò a cui aveva assistito.

Descrivendo i diversi modi di utilizzare il principio artistico del contrasto nei racconti di Shalamov, è opportuno considerare la sua attuazione a livello di parola.

I contrasti verbali possono essere divisi in due gruppi. La prima include parole il cui significato stesso è contrastato, contrapposto e fuori contesto, e la seconda include parole le cui combinazioni creano un contrasto, un paradosso già in un contesto specifico.

Innanzitutto, esempi del primo gruppo. ''Prendono immediatamente i prigionieri in lotti puliti e ordinati fino alla taiga, e in un mucchio sporco di spazzatura - dall'alto, di ritorno dalla taiga'' ("Cospirazione degli avvocati"). La doppia opposizione ("pulita" - "sporca", "su" - "dall'alto"), aggravata dal suffisso diminutivo, da un lato, e dalla locuzione ridotta "mucchio di immondizia", ​​da un lato d'altra parte, crea l'impressione di un'immagine di due flussi umani in arrivo visti nella realtà.

"Mi sono precipitato, cioè sono entrato arrancando nell'officina" ("Scrittura a mano"). I significati lessicali apparentemente contraddittori qui si equivalgono, raccontando al lettore l'estremo grado di esaurimento e debolezza dell'eroe in modo molto più vivido di qualsiasi lunga descrizione. In generale, Shalamov, mentre ricrea il mondo assurdo del Gulag, spesso combina, anziché contrapporre, parole ed espressioni che sono antinomiche nel loro significato. In diverse opere (in particolare nei racconti ''Occhi coraggiosi' e 'Resurrezione del larice')decadimento, muffaeprimavera, vitaeMorte:”...anche la muffa sembrava primavera, verde, sembrava essere vivo, e i tronchi morti emanavano odore di vita. muffa verde ... sembrava essere un simbolo della primavera. Ma in realtà è il colore della decrepitezza e del decadimento. Ma Kolyma ci ha posto domande e più difficili, e la somiglianza della vita e della morte non ci ha infastidito”.

Un altro esempio di somiglianza contrastante: ''La grafite è l'eternità. La più alta durezza, trasformata nella più alta morbidezza” (''Grafite').

Il secondo gruppo di contrasti verbali sono ossimori, il cui uso dà origine a una nuova qualità semantica. Il mondo "sottosopra" del campo rende possibili espressioni come "una fiaba, la gioia della solitudine", "una cella di punizione buia e accogliente", ecc.

La tavolozza dei colori delle storie di Shalamov non è molto intensa. L'artista dipinge con parsimonia il mondo delle sue opere. Sarebbe eccessivo dire che lo scrittore sceglie sempre consapevolmente questa o quella pittura. Usa il colore e involontariamente, intuitivamente. E, di regola, la vernice ha una funzione naturale e naturale. Ad esempio: "le montagne sono diventate rosse dai mirtilli rossi, annerite dai mirtilli blu scuro, ... grande cenere gialla acquosa di montagna versata ..." (Kant). Ma in un certo numero di casi, il colore nelle storie di Shalamov ha un carico significativo e ideologico, soprattutto quando viene utilizzata una combinazione di colori contrastanti. Questo è ciò che accade nella storia 'Children's Pictures'. Rastrellando un mucchio di spazzatura, il narratore-prigioniero vi trovò un taccuino con i disegni dei bambini. L'erba su di loro è verde, il cielo è blu-azzurro, il sole è scarlatto. I colori sono puliti, luminosi, senza mezzitoni. Una tavolozza tipica dei disegni dei bambini No: "La gente e le case... erano circondate da recinti gialli persino intrecciati con linee nere di filo spinato".

Le impressioni infantili di un piccolo abitante di Kolyma riposano su recinzioni gialle e filo spinato nero. Shalamov, come sempre, non insegna al lettore, non si lascia argomentare su questo. Lo scontro di colori aiuta l'artista ad esaltare l'impatto emotivo di questo episodio, a trasmettere l'idea dell'autore della tragedia non solo dei prigionieri, ma anche dei bambini di Kolyma che sono cresciuti presto.

La forma artistica delle opere di Shalamov è interessante anche in altre manifestazioni del paradossale. Ho notato una contraddizione, che si basa su una discrepanza tra il modo, il pathos, la “tonalità” della narrazione e l'essenza di ciò che viene descritto. Questa tecnica artistica è adeguata a quel mondo da campo di Shalamov, in cui tutti i valori sono letteralmente capovolti.

Ci sono molti esempi di 'mescolare stili' nelle storie. Caratteristica per l'artista è una tecnica in cui parla pateticamente in modo sublime di eventi e fatti ordinari. Ad esempio, sul mangiare. Per un detenuto, questo non è affatto un evento ordinario della giornata. Questa è un'azione rituale che dà una "sensazione appassionata e dimentica di sé" ("Di notte").

La descrizione della colazione in cui viene distribuita l'aringa è sorprendente. Il tempo artistico qui è teso al limite, il più vicino possibile al reale. Chi scrive ha annotato tutti i dettagli, le sfumature di questo entusiasmante evento: “Mentre si avvicinava il distributore, tutti avevano già calcolato quale pezzo sarebbe stato allungato da questa mano indifferente. Tutti sono già riusciti a arrabbiarsi, gioire, prepararsi per un miracolo, raggiungere il limite della disperazione, se ha commesso un errore nei suoi calcoli frettolosi "(" Pane "). E tutta questa gamma di sentimenti è causata dall'aspettativa di una razione di aringhe!

Grandioso e maestoso è il barattolo di latte condensato visto dal narratore in sogno, da lui paragonato al cielo notturno. ''Il latte filtrava e scorreva in un ampio ruscello della Via Lattea. E ho raggiunto facilmente il cielo con le mie mani e ho mangiato un latte denso, dolce, stellare ”(“ Latte condensato ”). Non solo il confronto, ma anche l'inversione ("e l'ho capito facilmente") aiutano qui a creare un pathos solenne.

Un esempio simile è nella storia "Come è iniziato", dove l'ipotesi che "il lubrificante per scarpe è grasso, olio, nutrimento" viene confrontata con l'"eureka" di Archimede.

La descrizione delle bacche toccate dal primo gelo ("Bacche") è sublime e inebriante.

Il timore reverenziale e l'ammirazione nel campo sono causati non solo dal cibo, ma anche dal fuoco e dal calore. Nella descrizione del racconto ''I falegnami'' ci sono note veramente omeriche, il pathos del sacro rito: ''Quelli che vennero inginocchiati davanti alla porta aperta della stufa, davanti al dio del fuoco, uno dei primi dèi dell'umanità... Stesero le mani al tepore...”

La tendenza ad elevare l'ordinario, anche il basso, si manifesta anche in quei racconti di Shalamov, dove si parla di automutilazione consapevole nel campo. Per molti prigionieri, questa era l'unica, ultima possibilità di sopravvivere. Non è facile rendersi paralizzati. Ci è voluto molto tempo per prepararsi. ''La pietra dovrebbe essere crollata e schiacciare la mia gamba. E io sono disabile per sempre! Questo sogno appassionato era soggetto a calcolo ... Il giorno, l'ora e il minuto furono fissati e vennero "(" Pioggia ").

L'inizio della storia "A Piece of Meat" è saturo di vocabolario sublime; Riccardo III, Macbeth, Claudio sono qui menzionati. Le titaniche passioni degli eroi di Shakespeare sono equiparate ai sentimenti del detenuto Golubev. Ha sacrificato la sua appendice per sfuggire al campo di lavoro duro per sopravvivere. «Sì, Golubev ha fatto questo sanguinoso sacrificio. Un pezzo di carne viene tagliato dal suo corpo e gettato ai piedi del dio onnipotente degli accampamenti. Per placare Dio... La vita ripete le storie shakespeariane più spesso di quanto pensiamo.

Nelle storie dello scrittore, l'elevata percezione di una persona è spesso in contrasto con la sua vera essenza, lo status basso, di regola. Un fugace incontro con "qualche ex o vera prostituta" permette al narratore di parlare della "sua saggezza, del suo grande cuore", di confrontare le sue parole con i versi di Goethe sulle cime ("Pioggia"). Il distributore di teste e code di aringhe è percepito dai prigionieri come un gigante onnipotente ("Pane"); il medico in servizio presso l'ospedale del campo è paragonato a un "angelo in camice bianco" ("guanto"). Allo stesso modo, Shalamov mostra al lettore il mondo del campo di Kolyma che circonda gli eroi. La descrizione di questo mondo è spesso elevata, patetica, che contraddice l'immagine essenziale della realtà. “In questo silenzio bianco, non ho sentito il suono del vento, ho sentito una frase musicale dal cielo e una voce umana chiara, melodiosa, sonora…” (''Chasing steam locomotive smoke').

Nel racconto ''The Best Praise'' troviamo una descrizione dei suoni nella prigione: ''Questo squillo speciale, e anche il rombo della serratura della porta, chiusa con due giri, ... e il clic di una chiave su una fibbia di cintura in rame... questi sono i tre elementi della 'musica carceraria 'concreta' sinfonica, che è ricordata per tutta la vita”.

Gli sgradevoli suoni metallici della prigione sono paragonati al suono ricco di un'orchestra sinfonica. Noto che gli esempi di cui sopra della tonalità "sublime" della narrazione sono tratti da quelle opere, il cui eroe o non è stato ancora in un campo terribile (la prigione e la solitudine sono positive per Shalamov), o non c'è più (il narratore è diventato un paramedico). Non c'è praticamente posto per il pathos nelle opere sulla vita del campo. L'eccezione è, forse, la storia ''Bogdanov''. L'azione si svolge nel 1938, la più terribile sia per Shalamov che per milioni di altri prigionieri. È successo così che l'NKVD Bogdanov autorizzato ha distrutto le lettere di sua moglie, dalla quale il narratore non ha avuto informazioni per due terribili anni di Kolyma. Per trasmettere il suo più forte shock, Shalamov, ricordando questo episodio, ricorre a un pathos che è, in generale, insolito per lui. Un caso ordinario si trasforma in una vera tragedia umana. "Ecco le tue lettere, bastardo fascista!" "Bogdanov fece a brandelli e gettò nel forno ardente le lettere di mia moglie, lettere che aspettavo da più di due anni, aspettando nel sangue, nelle esecuzioni, nei pestaggi nelle miniere d'oro di Kolyma".

Nella sua epopea Kolyma, Shalamov usa anche la tecnica opposta. Consiste in un tono quotidiano, anche ridotto, di narrazione di fatti e fenomeni eccezionali, tragici nelle loro conseguenze. Queste descrizioni sono contrassegnate da una calma epica. “Questa calma, lentezza, letargia non è solo una tecnica che ci permette di dare uno sguardo più da vicino a questo mondo trascendente... Lo scrittore non ci permette di voltare le spalle, di non vedere” .

Sembra che la narrazione epicamente calma rifletta anche l'abitudine dei prigionieri alla morte, alla crudeltà della vita nei campi. Oltre a quella che E. Shklovsky chiamava "la routine dell'agonia" . Era convinto che " ...sofferenza, colpa, morte... non sminuiscono in alcun modo il senso della vita, ma, al contrario, in linea di principio, possono sempre trasformarsi in qualcosa di positivo. Non c'è dubbio che un poeta è incomparabilmente migliore e più facile di uno scienziato nel trasmettere a un lettore inesperto l'essenza di una simile premessa.» [Ibid: 23].

« Storie di Kolyma» Shalamova è uno studio artistico e filosofico del mondo interiore di una persona in un campo di sterminio. In particolare, analizzano la psicologia del morire corporeo e spirituale. Nel creare la "poetica della morte", lo scrittore usa il linguaggio dei simboli, delle metafore, delle allusioni, delle reminiscenze.

Elenco della letteratura usata

1. Apanovich F. Filippika contro la forza // Collezione Shalamovsky. Vologda, 1997. Edizione. 2.

2. Geller M. Ya. "Racconti Kolyma" o "Riva sinistra"? // Pensiero russo = La pensee russe. Parigi, 1989. 22 sett. n. 3794.

3. Esipov V. La norma della letteratura e la norma dell'essere: Appunti sul destino dello scrittore: Appunti sul destino dello scrittore di Varlam Shalamov / / Pensiero libero. M., 1994. N. 4.

5. Mish G. Sulla vita. A proposito di morte. A proposito dell'eterno // Letteratura a scuola. 1995. N. 3.

6. Topper P. Tragico nell'arte del XX secolo // Questioni di letteratura. 2000. N. 2.

7. Shalamov V.T. Preferiti. SPb., 2003.

8. Shalamov V.T. Nuovo libro: Memorie. I Quaderni. Corrispondenza. Casi investigativi. M, 2004.

9. Shalamov V.T. Sulla prosa // Shalamov V. Molte delle mie vite. Prosa. Poesia. Tema. M., 1996.

10. Frankl V. Uomo in cerca di significato. M., 1990.

11. Jasper K. Situazione spirituale del tempo // Jaspers K. Significato e scopo della storia. M., 1994.



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