Il problema della libertà preoccupava sempre gli artisti della parola. Esattamente Libertà era attraente per gli eroi romantici. Per il suo bene, erano pronti a morire. Dopotutto, il romanticismo come tendenza letteraria formava un canone ben preciso: una personalità eccezionale che poneva richieste eccezionali al mondo. Pertanto, l'eroe è un ordine di grandezza superiore alle persone che lo circondano, quindi la società in quanto tale viene rifiutata da lui. Questa è anche la ragione della solitudine tipica dell'eroe: per lui questo è uno stato naturale, e l'eroe trova sfogo solo nella comunione con la natura, e più spesso con gli elementi.

Maxim Gorky nei suoi primi scritti si riferisce a tradizioni del romanticismo, ma nel contesto del Novecento il suo lavoro è definito neo-romantico.

Nel 1892 apparve la prima storia romantica. "Makar Chudra", in cui il vecchio gitano appare davanti al lettore circondato da un paesaggio romantico: è avvolto "Scura notte d'autunno", aprendo a sinistra la steppa sconfinata e a destra il mare infinito. Lo scrittore gli dà l'opportunità di parlare di sé, delle sue opinioni, e la storia di Loiko Zobar e Radda, raccontata da un vecchio pastore, diventa il principale mezzo di rivelazione immagine del personaggio principale perché la storia porta il suo nome.

Parlando di Rudd e Loiko, Chudra parla di più di se stesso. Al centro del suo personaggio c'è l'unico inizio, che considera il più prezioso: il massimo desiderio di libertà. Per gli eroi, la volontà è anche più preziosa di qualsiasi altra cosa al mondo. In Rudd, la manifestazione dell'orgoglio è così forte che nemmeno l'amore per Loiko Zobar può spezzarla: “Non ho mai amato nessuno, Loiko, ma ti amo. Inoltre, amo la libertà! Will, Loiko, io amo più di te..

Una tale contraddizione insolubile tra amore e orgoglio in un personaggio romantico è percepita da Makar Chudra come assolutamente naturale e può essere risolta solo con la morte: un eroe romantico non può sacrificare né il suo amore sconfinato né il suo orgoglio assoluto. Ma l'amore presuppone l'umiltà, il sacrificio di sé e la capacità di sottomettersi a una persona amata. Ed è proprio ciò che gli eroi della leggenda raccontata da Chudra non possono fare.

Che valutazione dà Makar Chudra a questa posizione? Crede che questo sia l'unico modo in cui una persona reale degna di imitazione dovrebbe comprendere la vita e solo con una tale posizione può essere preservata la libertà personale.

Ma l'autore è d'accordo con il suo eroe? Qual è la posizione dell'autore e quali sono i mezzi della sua espressione? Per rispondere a questa domanda, è necessario notare un'importante caratteristica compositiva dei primi lavori di Gorky: la presenza l'immagine del narratore. A prima vista, questa è un'immagine poco appariscente, perché non si manifesta in nessuna azione. Ma è la posizione di questa persona, un vagabondo che incontra persone diverse lungo la sua strada, che è particolarmente importante per lo stesso scrittore.

Quasi tutte le prime opere romantiche di Maxim Gorky incarneranno sia la coscienza negativa, che distorce l'immagine reale dell'essere, sia la coscienza positiva, che riempie la vita con un significato e un contenuto più elevati. E lo sguardo dell'eroe autobiografico sembra individuare i personaggi più brillanti, come Makar Chudra.

E lascia che ascolti piuttosto scettico le obiezioni dell'eroe-narratore, ma è il finale che mette tutti i punti sopra la "e" nella posizione dell'autore. Quando il narratore, guardando nell'oscurità della steppa infinita, vede come gli zingari Loiko Zobar e Radda "girò nel buio della notte dolcemente e silenziosamente", e in nessun modo "la bella Loiko non è riuscita a raggiungere l'orgogliosa Radda", rivela la sua posizione. Sì, l'ammirazione risuona in queste parole, ma il lettore riflessivo si rende conto dell'inutilità di un esito così sanguinoso: anche dopo la morte, Loiko non può essere alla pari della bella Radda.

Secondo le migliori tradizioni del romanticismo, Maxim Gorky ha usato molti mezzi espressivi nella sua storia. Descrivendo i personaggi principali, usa l'iperbole: la bellezza di Radda può essere suonata solo al violino, mentre i baffi di Loiko si posano sulle sue spalle e si confondono con i ricci. Per trasmettere le caratteristiche del discorso, in particolare il vecchio Chudra, introduce appelli, interiezioni, esclamazioni retoriche.

Un ruolo significativo è svolto dal paesaggio, ma non semplice, ma animato, dove Makar controlla le onde e il mare canta un inno cupo, ma allo stesso tempo solenne a una coppia di orgogliosi zingari belli.

La storia "Chelkash" si riferisce alle prime opere romantiche di M. Gorky. È incluso nel ciclo delle cosiddette storie da vagabondo. Lo scrittore è sempre stato interessato a questa "classe" di persone, formata in Russia tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo.
Gorky considerava i vagabondi un "materiale umano" interessante che era, per così dire, al di fuori della società. In essi vedeva una peculiare incarnazione dei suoi ideali di persona: "Ho visto che sebbene vivano peggio della" gente comune ", si sentono e si realizzano meglio di loro, e questo perché non sono avidi, non strangolano l'un l'altro, non risparmiate”.
Al centro della narrazione della storia (1895) ci sono due eroi contrapposti l'uno all'altro. Uno è Grishka Chelkash, "un vecchio lupo avvelenato, ben noto alla gente dell'Avana, un ubriacone incallito e un ladro intelligente e audace". Questa è già una persona matura, una natura brillante e straordinaria. Anche in una folla di vagabondi come lui, Chelkash si è distinto per la sua forza e integrità da predatore. Non c'è da stupirsi che Gorky lo paragoni a un falco: "si è subito fatto notare con la sua somiglianza con un falco delle steppe, la sua magrezza da predatore e questa andatura mirata, dall'aspetto liscio e calmo, ma interiormente eccitato e vigile, come gli anni di quell'uccello di preda a cui somigliava”.
Man mano che la storia procede, apprendiamo che Chelkash vive rapinando navi e poi vendendo il suo bottino. Tali attività e stile di vita sono abbastanza adatti per questo eroe. Soddisfano il suo bisogno di un senso di libertà, di rischio, di unità con la natura, un senso della propria forza e di possibilità illimitate.
Chelkash è un eroe del villaggio. È lo stesso contadino dell'altro eroe della storia: Gavrila. Ma quanto sono diverse queste persone! Gavrila è giovane, forte fisicamente, ma debole nello spirito, pietosa. Vediamo come Chelkash lotta con disprezzo per questa "giovane giovenca", che sogna una vita prospera e ben nutrita in campagna, e consiglia persino Grigory su come "adattarsi meglio" alla vita.
Diventa chiaro che queste persone completamente diverse non troveranno mai un linguaggio comune. Sebbene abbiano le stesse radici, ma la loro natura, la natura è completamente diversa. Sullo sfondo del codardo e debole Gavrila, la figura di Chelkash incombe con tutte le sue forze. Questo contrasto è particolarmente chiaramente espresso nel momento in cui gli eroi "sono andati al lavoro" - Grigory ha portato con sé Gavrila, dandogli l'opportunità di guadagnare denaro.
Chelkash amava il mare e non ne aveva paura: “Un sentimento ampio e caldo si levava sempre in lui al mare, coprendo tutta la sua anima, lo puliva un po' dalla sporcizia mondana. Lo apprezzava e gli piaceva considerarsi il migliore qui, tra acqua e aria, dove i pensieri sulla vita e la vita stessa perdono sempre - il primo - la nitidezza, il secondo - il prezzo.
Questo eroe ammirò la vista dell'elemento maestoso, "infinito e potente". Il mare e le nuvole si intrecciarono in un tutt'uno, ispirando Chelkash con la loro bellezza, "eccitando" in lui alti desideri.
Il mare a Gavrila evoca sensazioni completamente diverse. Lo vede come una massa nera e pesante, ostile, che porta un pericolo mortale. L'unica sensazione che il mare evoca a Gavrila è la paura: "Ci fa solo paura".
Anche il comportamento di questi eroi in mare è diverso. Sulla barca, Chelkash sedeva dritto, con calma e sicurezza guardando la superficie dell'acqua, a prua, comunicando con questo elemento su un piano di parità: "Seduto a poppa, tagliò l'acqua con un timone e guardò avanti con calma, pieno di desiderio di vai lungo e lontano lungo questa superficie vellutata". Gavrila invece è schiacciata dall'elemento mare, lei lo piega, lo fa sentire una nullità, uno schiavo: “...ha afferrato il petto di Gavrila con un forte abbraccio, lo ha stretto in un grumo timido e lo ha incatenato al banco della barca...»
Dopo aver superato molti pericoli, gli eroi tornano sani e salvi a riva. Chelkash ha venduto il bottino e ha ricevuto i soldi. È in questo momento che si svela la vera natura dei personaggi. Si scopre che Chelkash voleva dare a Gavrila più di quanto avesse promesso: questo ragazzo lo ha toccato con la sua storia, storie sul villaggio.
Va notato che l'atteggiamento di Chelkash nei confronti di Gavrila non era inequivocabile. La "giovane giovenca" irritava Grigory, sentiva l'"estraneità" di Gavrila, non accettava la sua filosofia di vita, i suoi valori. Ma, tuttavia, brontolando e imprecando contro quest'uomo, Chelkash non si permise meschinità o meschinità nei suoi confronti.
Gavrila, questa persona gentile, gentile e ingenua, si è rivelata completamente diversa. Confessa a Gregory che voleva ucciderlo durante il loro viaggio per ottenere tutto il bottino per sé. Più tardi, non osando farlo, Gavrila implora Chelkash di dargli tutti i soldi - con tale ricchezza vivrà nel trifoglio nel villaggio. Per questo, l'eroe sguazza ai piedi di Chelkash, si umilia, dimenticando la sua dignità umana. In Gregory, tale comportamento provoca solo disgusto e disgusto. E di conseguenza, quando la situazione cambia più volte (Chelkash, dopo aver appreso nuovi dettagli, dà o non dà soldi a Gavrila, scoppia una seria rissa tra i personaggi e così via), Gavrila riceve denaro. Chiede perdono a Chelkash, ma non lo riceve: il disprezzo di Grigory per questa pietosa creatura è troppo grande.
Non è un caso che l'eroe positivo della storia diventi un ladro e un vagabondo. Pertanto, Gorky sottolinea che la società russa non consente la rivelazione del ricco potenziale umano. È soddisfatto solo dei Gavril con la loro psicologia servile e capacità medie. Le persone straordinarie, che lottano per la libertà, la fuga del pensiero, dello spirito e dell'anima, non hanno posto in una tale società. Pertanto, sono costretti a diventare vagabondi, emarginati. L'autore sottolinea che questa non è solo una tragedia personale di vagabondi, ma anche una tragedia della società, privata del suo ricco potenziale, delle sue forze migliori.

L'opera "Old Woman Izergil" è stata scritta da Maxim Gorky nel 1895. La storia appartiene ai primi lavori scritti da Gorky. "Old Woman Izergil" è una delle opere di Gorky, piena dello spirito del romanticismo. Dopotutto, Gorky è giustamente considerato il primo a introdurre il romanticismo nella letteratura russa. Le opere romantiche occupano un posto enorme nel lavoro dello scrittore. La composizione della storia "Old Woman Izergil" è insolita. Lo stesso Gorky ha affermato che "Old Woman Izergil" è una delle opere costruite ai massimi livelli, la considerava una delle sue migliori opere. La composizione è tale che Gorky scrive una storia dentro una storia, o meglio, tre storie dentro una storia. L'opera si compone di tre parti: la leggenda di Larra, la vita della "vecchia Izergil" e la leggenda di Danko. Tutte e tre le storie sono diverse, ma hanno qualcosa in comune, e questa cosa comune sta nel fatto che Gorky, attraverso questi "tre racconti", cerca una risposta alla domanda "sul senso della vita".
La prima parte è la leggenda di Larra. Il protagonista, che è un giovane, figlio di un'aquila e di una donna normale. È orgoglioso, amante della libertà, sfacciato, egoista e ha pagato il prezzo per queste qualità. Considerandosi il migliore, ignorando le opinioni delle altre persone, non poteva andare d'accordo con calma nella società e quindi commette un atto così audace come l'omicidio della figlia di uno degli anziani. Per questo ha ricevuto la sua punizione, la cosa peggiore per qualsiasi persona, questa è l'espulsione dalla società e l'immortalità in solitudine. La gente lo chiama Larra, che significa emarginato. All'inizio, a Larra piace questo esito degli eventi, poiché era una persona amante della libertà, ma dopo un certo periodo di tempo il personaggio principale comprende il significato della vita, ma è troppo tardi per sopportare la meritata punizione. Rimase immortale e solo, il tempo lo fece appassire e lo trasformò in un'ombra che ricordava alle persone la sua esistenza.
La seconda parte è autobiografica. La vecchia Izergil racconta la sua vita. Dalla sua storia apprendiamo che aveva molti uomini e li amava tutti, come le sembrava davvero. La sua vita è stata piena di viaggi, ha visitato molte parti del paese e anche oltre. Giocava sui sentimenti delle persone, ma allo stesso tempo aveva l'orgoglio, che era in primo luogo. Se amava, amava con tutto il cuore e nessun ostacolo sulla sua strada verso la felicità poteva interferire con lei (l'omicidio di una sentinella al posto), e se lo lanciava, lo lanciava completamente, irrevocabilmente e irrevocabilmente. Proprio come nella leggenda di Larra, Gorky sta cercando di mostrarci il filo conduttore che lega queste storie. Questo è il senso della vita. La vecchia riflette sul destino, dicendo allo stesso tempo: “Cos'è il destino qui? Ognuno è il suo destino! Capisce il senso della vita, questo non è vagare per il mondo alla ricerca del suo amore, ma una vita calma e tranquilla in qualche villaggio con suo marito e i suoi figli.
E infine, la terza parte è la leggenda di Danko. Il personaggio principale della leggenda è l'eroe romantico Danko. Era bello, coraggioso, forte, un vero leader, capace di guidare la gente, amante della libertà e disinteressato. Danko è una di quelle persone sempre coraggiose, decide di aiutare il suo popolo, lo guida per portare le persone fuori dalla fitta foresta. La strada non è stata facile e quando tutte le persone si sono ribellate a Danko, lui si è strappato il cuore dal petto per illuminare la strada alle persone e dare alle persone gentilezza e calore che emanano da un cuore ardente con amore. Ma non appena le persone hanno raggiunto l'obiettivo desiderato, nessuno si è nemmeno ricordato del morente Danko, che amava così tanto le persone e faceva di tutto per farle stare bene. Le scintille che ardono nella notte della distesa della steppa hanno ricordato alle persone il glorioso eroe disinteressato Danko, che ha visto il suo significato della vita nell'aiutare le persone.
Il romanticismo nelle opere di Gorky occupa una posizione centrale. L'opera "Old Woman Izergil" è una delle risorse di questa tendenza nella letteratura della fine del XIX secolo. Gorky rivela pienamente la sua idea sul significato della vita. Mostra tre punti di vista, dando così al lettore una domanda su cui riflettere: "qual è il significato della vita?"

Masha

Nel 1926 fu pubblicata la prima opera in prosa di Nabokov, Masha. In questa occasione, la rivista Niva ha scritto: “Nabokov, divertendosi, ricama instancabilmente se stesso e il suo destino in diverse varianti sulla tela delle sue opere. Ma non solo il suo, anche se quasi nessuno interessava Nabokov più di se stesso. Questo è anche il destino di un intero tipo umano: l'intellettuale emigrato russo". In effetti, per Nabokov, la vita in una terra straniera era ancora piuttosto difficile. Il passato è diventato una consolazione, in cui c'erano sentimenti luminosi, amore, un mondo completamente diverso. Pertanto, il romanzo è basato sui ricordi. Non esiste una trama in quanto tale, il contenuto si snoda come un flusso di coscienza: i dialoghi degli attori, i monologhi interni del protagonista, le descrizioni della scena si alternano.

Il protagonista del romanzo, Lev Glebovich Ganin, essendo in esilio, ha perso alcuni dei tratti più importanti della personalità. Vive in una pensione di cui non ha bisogno e che non gli interessa, i suoi abitanti sembrano miserabili a Ganin, e lui stesso, come altri emigranti, non ha bisogno di nessuno. Ganin anela, a volte non sa decidere cosa fare: "se cambiare la posizione del corpo, se alzarsi per andare a lavarsi le mani, se aprire la finestra...". "Twilight ossession" - questa è la definizione che l'autore dà allo stato del suo eroe. Sebbene il romanzo appartenga al primo periodo dell'opera di Nabokov e sia forse la più "classica" di tutte le opere da lui create, anche qui è presente il gioco con il lettore caratteristico dello scrittore. Non è chiaro quale sia la causa principale: o le esperienze emotive deformano il mondo esterno o, al contrario, la brutta realtà mortifica l'anima. Si ha la sensazione che lo scrittore abbia posto uno di fronte all'altro due specchi storti, le cui immagini sono brutte rifratte, raddoppiandosi e triplicandosi.
Il romanzo "Mashenka" è costruito come il ricordo di un eroe della sua vita precedente in Russia, interrotta dalla rivoluzione e dalla guerra civile; La storia è raccontata in terza persona. C'è stato un evento importante nella vita di Ganin prima dell'emigrazione: il suo amore per Mashenka, che è rimasto nella sua terra natale e si è perso insieme ad esso. Ma del tutto inaspettatamente, Ganin riconosce nella donna raffigurata nella fotografia, la moglie di un vicino della pensione berlinese Alferov, la sua Mashenka. La pesante malinconia di Ganin passa, la sua anima è piena di ricordi del passato: una stanza in una casa di San Pietroburgo, una tenuta di campagna, tre pioppi, un fienile con la finestra dipinta, persino lo sfarfallio dei raggi di una ruota di bicicletta. Ganin sembra di nuovo immerso nel mondo della Russia, conservando la poesia dei "nidi nobili" e il calore dei rapporti familiari. Gli eventi sono stati molti e l'autore ne seleziona i più significativi. Ganin percepisce l'immagine di Mashenka come "un segno, una chiamata, una domanda lanciata nel cielo", ea questa domanda riceve improvvisamente una "risposta preziosa e deliziosa". L'incontro con Mashenka dovrebbe essere un miracolo, un ritorno a quel mondo in cui Ganin non poteva che essere felice. Avendo fatto di tutto per impedire al vicino di incontrare la moglie, Ganin si ritrova alla stazione. Al momento della fermata del treno su cui è arrivata, sente che questo incontro è impossibile. E parte per un'altra stazione per lasciare la città.

Sembrerebbe che la situazione di un triangolo amoroso sia assunta nel romanzo e lo sviluppo della trama spinge per questo. Ma Nabokov scarta il finale tradizionale. I sentimenti profondi di Ganin sono molto più importanti per lui delle sfumature delle relazioni dei personaggi. Il rifiuto di Ganin di incontrare la sua amata non ha una motivazione psicologica, ma piuttosto filosofica. Capisce che l'incontro non è necessario, anzi impossibile, non perché comporti inevitabili problemi psicologici, ma perché è impossibile tornare indietro nel tempo. Questo potrebbe portare alla sottomissione al passato e, di conseguenza, al rifiuto di se stessi, cosa generalmente impossibile per gli eroi di Nabokov.

Nel romanzo "Mashenka" Nabokov per la prima volta fa riferimento a temi che sarebbero poi apparsi ripetutamente nel suo lavoro. Questo è il tema della Russia perduta, che agisce come un'immagine di un paradiso perduto e della felicità della giovinezza, un tema di ricordo, allo stesso tempo opponendosi a tutto ciò che distrugge il tempo e fallendo in questa futile lotta.

L'immagine del personaggio principale, Ganin, è molto tipica dell'opera di V. Nabokov. Emigranti inquieti, “perduti” compaiono continuamente nelle sue opere. La pensione impolverata è spiacevole per Ganin, perché non sostituirà mai la sua patria. Vivere in una pensione - Ganina, l'insegnante di matematica Alferov, il vecchio poeta russo Podtyagin, Clara, ballerine ridenti - sono accomunate dall'inutilità, una sorta di esclusione dalla vita. Sorge la domanda: perché vivono? Ganin recita nei film, vendendo la sua ombra. Vale la pena vivere per "alzarsi e andare alla stampante ogni mattina" come fa Clara? O "cercando un fidanzamento", come lo cercano i ballerini? Per umiliarsi, chiedere un visto, spiegandosi in un pessimo tedesco, come è costretto Podtyagin a farlo? Nessuno di loro ha un obiettivo che giustifichi questa miserabile esistenza. Tutti loro non pensano al futuro, non cercano di sistemarsi, di migliorare la propria vita, di vivere alla giornata. Sia il passato che il presunto futuro sono rimasti in Russia. Ma ammetterlo a te stesso significa dire a te stesso la verità su te stesso. Dopodiché, devi trarre alcune conclusioni, ma come vivere, come riempire giorni noiosi? E la vita è piena di piccole passioni, storie d'amore, vanità. "Podtyagin è entrato nella stanza della padrona di casa della pensione, accarezzando l'affettuoso bassotto nero, le ha pizzicato le orecchie, una verruca sul muso grigio e ha parlato della sua vecchia e dolorosa malattia e che da tempo si agitava per un visto per Parigi , dove spille e vino rosso costano molto poco.".

La connessione di Ganin con Lyudmila non lascia per un secondo la sensazione che stiamo parlando di amore. Ma questo non è amore: "E con desiderio e vergogna, sentiva come la tenerezza insensata, il calore triste che è rimasto dove un tempo l'amore scivolava molto fugace, lo fa coccolare senza passione alla gomma viola delle sue labbra soccombenti ... " Ganin ha avuto vero amore? Quando ha incontrato Mashenka da ragazzo, non si è innamorato di lei, ma del suo sogno, l'ideale di donna inventato da lui. Masha si è rivelata indegna di lui. Amava il silenzio, la solitudine, la bellezza, cercava l'armonia. Era frivola, lo attirò tra la folla. E "sentì che il vero amore si stava ritraendo da questi incontri". Nel mondo di Nabokov, l'amore felice è impossibile. O è associata al tradimento, oppure gli eroi non sanno affatto cosa sia l'amore. Il pathos individualistico, la paura della sottomissione a un'altra persona, la paura della possibilità del suo giudizio fanno dimenticare agli eroi di Nabokov. Spesso la trama delle opere dello scrittore si basa su un triangolo amoroso. Ma è impossibile trovare l'intensità delle passioni, la nobiltà dei sentimenti nelle sue opere, la storia sembra volgare e noiosa.

Il romanzo "Mashenka" è caratterizzato da caratteristiche che si sono manifestate nell'ulteriore lavoro di Nabokov. Si tratta di un gioco di citazioni letterarie e di costruzione di un testo su leitmotiv e immagini sfuggenti e riemergenti. Qui i suoni diventano indipendenti e significativi (dal canto dell'usignolo, che significa un inizio naturale e il passato, al rumore di un treno e di un tram, che personificano il mondo della tecnologia e del presente), odori, immagini ripetitive - treni, tram, luce , ombre, confronti di eroi con uccelli. Nabokov, parlando degli incontri e delle separazioni degli eroi, ha senza dubbio accennato al lettore della trama di "Eugene Onegin". Inoltre, un lettore attento può trovare immagini nel romanzo che sono caratteristiche dei testi di A.A. Feta (usignolo e rosa), A.A. Blok (incontri in una tempesta di neve, l'eroina nella neve). Allo stesso tempo, l'eroina, il cui nome è inserito nel titolo del romanzo, non è mai apparsa sulle sue pagine e la realtà della sua esistenza a volte sembra dubbia. Il gioco delle illusioni e delle reminiscenze è costantemente giocato.

Scrivere

1. Storie romantiche di M. Gorky.
2. Composizione della storia, trama, personaggi, conflitto.
3. Risoluzione del conflitto. Posizione dell'autore.

Vai, beh, vai per la tua strada, senza girarti di lato. Vai dritto. Forse non morirai invano. Ecco fatto, falco!
M. Gorkij

Le prime storie di M. Gorky sono chiamate opere del romanticismo del "nuovo palcoscenico". Nella stessa fila ci sono i suoi romantici-rivoluzionari "Makar Chudra", "Chelkash", "Old Woman Izergil", "Song of the Falcon", "Song of the Petrel". I loro brillanti eroi sono dotati della caratteristica principale: la passione per la libertà. Questo determina le loro azioni. Basato sulle tradizioni della letteratura classica russa, lo scrittore mette un pathos speciale nelle sue opere: il romanticismo richiede azione, lotta e azioni. Erano rilevanti come propaganda alla vigilia della rivoluzione e rimangono attuali ora, perché contengono saggezza.

Gli anni delle peregrinazioni dell'autore in Russia gli hanno regalato una grande esperienza di vita. Annotò le sue impressioni in un taccuino di viaggio e molte trame in seguito entrarono nelle sue opere. "Makar Chudra" è stato il primo racconto pubblicato da M. Gorky. Fu lui che, pubblicato nel 1892 sul quotidiano di Tiflis "Caucasus", fu firmato per la prima volta con questo pseudonimo. La storia ha immediatamente attirato l'attenzione su di sé con immagini vivide e temi di attualità. Gorky ha raccontato una leggenda che aveva sentito durante il viaggio su persone che apprezzano l'indipendenza e la libertà più di ogni altra cosa al mondo.

La storia è costruita in modo insolito: l'autore usa una composizione a cornice, questa è la cosiddetta "storia nella storia". La storia inizia con un dialogo tra la vecchia zingara Makara Chudra e il narratore. Il personaggio del narratore è speciale qui. Questo è un dialogo in cui non sentiamo le parole del narratore e non lo vediamo in persona, ci sono solo le risposte di Makara Chudra.

Gli eroi di Gorky sono l'incarnazione dell'orgoglio e dell'audacia, personaggi solidi, indipendenti dalle loro passioni, persone belle e sicure di sé. Il vecchio Makar dice che per lui la verità della vita è nella libertà. Non è nato per essere schiavo, per lui sono comprensibili la volontà e la distesa della steppa, "la voce dell'onda del mare rallegra il suo cuore". Makar crede che bisogna vivere senza fermarsi in un posto e non pensare alla vita, per non smettere di amarla. Non c'è bisogno di chiedersi perché si vive, altrimenti il ​​desiderio vincerà. Non capisce il russo, che gli consiglia di vivere secondo la parola di Dio e dice che poi Dio darà tutto: perché non gli chiede lui stesso dei vestiti nuovi per sostituire quelli strappati? La zingara racconta la storia, che "come ricordi, sarai un uccello libero per la tua vita". La libertà per lui è il valore più grande del mondo.

Questa leggenda romantica ci aiuta a capire il mondo interiore dell'eroe e ciò che apprezza. La piccola audace Loiko Zobar amava solo i cavalli, e poi non per molto: non aveva nulla a cuore e non aveva paura di nulla. Così lo caratterizza Makar Chudra: “Dannazione a me se non lo amavo già, come me, prima che mi dicesse una parola o semplicemente si accorgesse che anche io vivo in questo mondo! Ecco, falco, che razza di gente ci sono! Ti guarderà negli occhi e riempirà la tua anima, e non te ne vergogni affatto, ma anche orgoglioso di te. Con una persona del genere, tu stesso diventi migliore. Poche persone, amico, queste persone!.. E saggio, come un vecchio, e versato in tutto, e capiva le lettere russe e magiare. Andava a parlare - un secolo non avrebbe dormito, lo ascoltava! E suona: il tuono mi uccide, se qualcun altro al mondo suonasse così! Avrebbe disegnato un arco lungo le corde - e il tuo cuore tremerebbe, lo trattenerebbe di nuovo - e si congelava, ascoltava, e suonava e sorrideva. E volevo piangere e ridere allo stesso tempo, ascoltandolo.

Beauty Rudd non venderebbe la sua libertà e il suo orgoglio per soldi. Quando Zobar le dice del suo amore, lei lo abbatte con una frusta da cintura. E poi viene da lui per riconciliarsi. Ecco cosa dice Radda Loiko: “Non ho mai amato nessuno, Loiko, ma ti amo. Inoltre, amo la libertà! Will, Loiko, io amo più di te. E non posso vivere senza di te, così come tu non puoi vivere senza di me. Quindi voglio che tu sia mio, corpo e anima". Radda pretende dalla zingara innamorata che si sottometta a lei come la maggiore, sotto gli occhi di tutto il campo. Gli zingari sono un popolo così orgoglioso che inginocchiarsi per loro è come la morte. Tuttavia, Radda dal cuore duro lo richiede a Loiko, promettendogli il suo amore. Perché la "ragazza del diavolo" di Rudd si comporta così? Perché è difficile per Loiko fare la sua dichiarazione d'amore? Gli eroi amano la libertà e non vogliono essere subordinati a nulla, nemmeno amano la passione. Non riconoscono la dipendenza nemmeno da una persona cara, e quindi parlano di amore e subito lottano per l'indipendenza, per la supremazia.

Come si sentono gli zingari riguardo a ciò che sta accadendo? Volevano persino andare da qualche parte, solo per non vedere Loiko Zobar cadere ai piedi di una ragazza, anche se questa ragazza e Radda. Mi vergognavo di qualcosa, mi dispiaceva e mi rattristavo. Come si risolve il conflitto? Cosa scelgono gli eroi? La fine della storia è tragica. Loiko rifiuta di inchinarsi ai suoi piedi e affonda un coltello in Radd, quindi si inginocchia davanti alla ragazza morta. Prima della sua morte, Radda dice che sapeva che Loiko l'avrebbe fatto, apprezzando il fatto che non avesse rinunciato al suo ideale per amore dell'amore, non si è umiliato. Il padre di Radda, Danilo, affonda lo stesso coltello nella schiena di Loiko.

Il paesaggio nella storia trasmette i sentimenti dei personaggi: "il mare ha cantato un inno cupo e solenne all'orgogliosa coppia di bei zingari". Un paesaggio marino con un forte vento freddo, l'oscurità silenziosa della steppa, la pioggia autunnale, una fiamma di fuoco: questi schizzi sembrano la cornice di una leggenda. L'autore dice che una persona diventerà un combattente solo se ha raggiunto la libertà interiore. Gorky conferisce a Loiko i lineamenti e le inclinazioni di un eroe popolare, pronto a sacrificarsi per il bene di un'altra persona o per il bene di un'idea.

La storia di Zobar e Radda mostra che apprezzano la libertà più della vita e dell'amore. Ognuno pone le proprie condizioni impossibili per una persona cara. Secondo Makar Chudra, orgoglio e amore sono incompatibili e, più di ogni altra cosa al mondo, uno zingaro deve proteggere la propria indipendenza, anche se può essere preservata solo a costo della propria vita. Il narratore ci porta all'idea che l'orgoglio condanna una persona alla solitudine. E così gli eroi diventano ostaggi della loro libertà.

Caratteristiche del conflitto nella storia di M. Gorky "Makar Chudra"

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Elena Starodubtseva,
Con. Assistente,
Regione di Stavropol

Caratteristiche del conflitto nella storia di M. Gorky "Makar Chudra"

Il fenomeno del neoromanticismo nella letteratura russa della fine del XX secolo ha dato origine a un nuovo eroe romantico. Ha in gran parte ereditato i tratti degli eroi romantici del primo Ottocento: la forza e la luminosità del carattere, il desiderio di eroismo e di avventura, spesso contrari a una società ostile, una vita grigia e noiosa.

Ma nelle prime storie di Gorky, eroi romantici come Loiko Zobar, Sokol, Danko sono dotati di una nuova caratteristica: una grande forza morale in grado di risvegliare anime assonnate.

Anche il conflitto nella storia "Makar Chudra" ha nuove caratteristiche. Fin dai primi versi, l'autore ci introduce in un mondo insolito, luminoso, quasi fiabesco: "Un vento freddo umido soffiava dal mare, diffondendo attraverso la steppa la melodia pensierosa dello scroscio di un'onda che corre a riva e il fruscio di cespugli costieri. Di tanto in tanto i suoi impulsi portavano con sé foglie ingiallite e avvizzite e le gettavano nel fuoco, alimentando le fiamme; l'oscurità della notte autunnale che ci circondava rabbrividì e, allontanandosi timidamente, si aprì per un momento a sinistra - la steppa sconfinata, a destra - il mare infinito ... "E persone straordinarie vivono in questo mondo, libere, forti, incredibilmente bello. La filosofia di queste persone è peculiare, sinteticamente e accuratamente espressa in aforismi: “... vai e guarda, hai visto abbastanza, sdraiati e muori - ecco tutto!”, “Non sei tu stesso la vita?”; “...ognuno impara da solo”, “così si deve vivere: vai, vai - e basta”; “Non stare fermo a lungo nello stesso posto... scappi dai pensieri sulla vita, per non smettere di amarla...”. Filosofo naturale, Makar Chudra trae la sua formula di vita, secondo la quale basta solo godersi l'essere, la libertà. È estraneo ai pensieri dolorosi sul senso dell'esistenza umana, alle questioni teologiche, non accetta alcuna restrizione: né corporea né spirituale. Tali sono gli altri eroi della storia: Loiko Zobar, la bella Radda, il vecchio Danilo.

È interessante notare che il conflitto della storia non è costruito sull'opposizione dell'eroe e della società (come, ad esempio, in "The Robber Brothers" di AS Pushkin o "The Corsair" di DG Byron). E Chudra, Loiko e Radda si inseriscono armoniosamente nel loro mondo, nei loro cuori non c'è risentimento, desiderio di vendetta, insoddisfazione. Non c'è nemmeno un conflitto interno tra i personaggi. Sono autosufficienti, la passione per il profitto è estranea a loro, non c'è vanità e invidia. Loiko "ama i cavalli e nient'altro, e non è per molto: cavalca e vende, e chi vuole i soldi, li prenda". E la borsa di denaro di Rudd, lanciata dal vecchio magnate ai suoi piedi, "come se per caso le avesse scalciato il piede nella terra, e basta". Il conflitto nasce sulla base della relazione di due eroi romantici. Ognuno di loro apprezza di più la libertà. Loiko: "...Sono una persona libera e vivrò come voglio!" Radda: “...Amo anche la libertà!” E i cuori di queste persone forti e libere sono stati colpiti dall'amore reciproco. L'amore è il primo e brillante come loro. “Ho visto molto tua sorella, ege, molto! Nessuno di loro ha toccato il mio cuore come hai fatto tu. Oh, Radda, hai affascinato la mia anima! dice Zobar. E Radda risponde: "Non ho mai amato nessuno, Loiko, ma ti amo".

Qual è l'essenza del conflitto? Il fatto che per gli eroi innamorarsi significhi perdere la volontà che è così preziosa per loro. Loiko e Radda si sono trovati in un vicolo cieco, la cui essenza è stata espressa molto chiaramente dall'eroina: “Will, Loiko, io amo più di te. E non posso vivere senza di te, così come tu non puoi vivere senza di me. Gli eroi non possono vivere l'uno senza l'altro, ma non possono nemmeno vivere senza libertà. Amore e libertà si sono rivelati per loro concetti che si escludono a vicenda, poiché ognuno di loro cerca di soggiogare l'altro: "Ma guarda, la mia volontà non può essere incrociata - sono una persona libera ..." - "Quindi voglio che tu sii mia e anima e corpo…”. Così, il conflitto di relazioni, secondo le leggi del romanticismo, può essere risolto solo con la morte di uno o di entrambi gli eroi. Questo è esattamente ciò che accade: Loiko uccide Radda e muore per mano della vecchia Danila, il padre di Radda.

E qui sorge una nuova domanda: chi è l'iniziatore di una tale decisione? A prima vista, Loiko: è lui che sferra il colpo mortale. Ma, mi sembra, Gorky crea qui un altro paradosso, che si nasconde nell'immagine di Radda. La bella zingara sembra avere una natura più profonda e complessa dell'audace Loiko Zobar. Radda è dotato di un carattere insolitamente forte. E potrebbe amare solo quell'uomo che non saprebbe “fare”, cioè soggiogare. Ma innamorarsi di lei è, ricordiamolo, sottomettersi a se stessa, cosa inaccettabile per Radda. E così affida a Loiko un compito ovviamente impossibile: “... domani mi sottometterai come un giovane compagno anziano. Inchinati ai miei piedi davanti a tutto il campo e bacia la mia mano destra - e poi sarò tua moglie. Radda sapeva come poteva finire? Senza dubbio: “Addio, Loiko! Sapevo che l'avresti fatto!...”

Ebbene, cosa sarebbe successo se Loiko avesse portato a termine un compito per lui vergognoso? Ciò significherebbe che Radda ha soppresso la sua volontà, "lo ha fatto impazzire". Sappiamo come l'orgoglioso zingaro trattava uomini simili. Si scopre che Radda non vuole tanto sottometterlo mentre mette alla prova il suo amante per forza. Soddisfa la condizione - Radda smetterà di amarlo e riguadagnerà la libertà desiderata. Se fallisce, la ragazza morirà. Come le eroine delle fiabe, Radda affida un compito al suo amante. Ma non è lui a rischiare la vita, ma lei. L'eroina Gorky gioca così con il destino. Vincere è libertà. La scommessa è la vita. Radda, come natura più forte, prende l'iniziativa nelle sue mani. Sentendo sottilmente il personaggio di Loiko Zobar, lo spinge all'unica soluzione possibile per entrambi: non vedendo altra via d'uscita, la zingara si sacrifica. La morte di Loiko non è sulla sua coscienza.

La natura paradossale dell'eroina è che non può amare un uomo debole, ma, innamoratasi di uno forte, non può obbedirgli e preferisce morire.

Mi sembra che la vera eroina di Makar Chudra sia proprio Radda. Gorky l'ha mostrata con una natura più nobile, perché sacrificarsi è la sorte delle persone belle e forti.

"Makar Chudra" è la prima opera stampata di A. M. Peshkov. È apparso sul quotidiano di Tiflis "Kavkaz" nel 1892 ed è stato firmato da uno pseudonimo destinato a diventare presto noto in tutto il mondo: Maxim Gorky. La pubblicazione della prima storia è stata preceduta da anni di peregrinazioni dell'autore in giro per la Russia, a cui è stato spinto da un instancabile desiderio di conoscere la Russia, svelare il mistero di un vasto paese indigente e comprendere la causa della sofferenza della sua gente. Lo zaino del futuro scrittore non conteneva sempre una pagnotta, ma c'era sempre un grosso quaderno con note su eventi interessanti e persone che incontrava lungo la strada. Successivamente, queste note si sono trasformate in poesie e racconti, molti dei quali non sono giunti a noi.

Nelle sue prime opere, tra cui Makar Chudra, Gorky appare davanti a noi come uno scrittore romantico. Il protagonista è un vecchio zingaro Makar Chudra. Per lui la cosa più importante nella vita è la libertà personale, che non scambierebbe mai con niente. Crede che il contadino sia uno schiavo nato solo per raccogliere la terra e morire prima ancora di avere il tempo di scavare la propria tomba. Il suo desiderio massimalista di libertà è incarnato anche dagli eroi della leggenda che racconta. Una giovane e bella coppia gitana - Loiko Zobar e Radda - si amano. Ma in entrambi il desiderio di libertà personale è così forte che guardano addirittura al proprio amore come a una catena che lega la propria indipendenza. Ognuno di loro, dichiarando il proprio amore, pone le proprie condizioni, cercando di dominare. Ciò porta a un conflitto teso, che termina con la morte degli eroi. Loiko si arrende a Radda, si inginocchia davanti a lei davanti a tutti, che è considerata una terribile umiliazione tra gli zingari, e nello stesso momento la uccide. E lui stesso muore per mano di suo padre.

Una caratteristica della composizione di questa storia, come già accennato, è che l'autore mette in bocca al protagonista una leggenda romantica. Ci aiuta a capire meglio il suo mondo interiore e il suo sistema di valori. Per Makar Chudra, Loiko e Rudd sono gli ideali dell'amore per la libertà. È sicuro che due sentimenti meravigliosi, l'orgoglio e l'amore, portati alla loro massima espressione, non possono essere conciliati. Una persona degna di imitazione, nella sua comprensione, deve mantenere la sua libertà personale a costo della propria vita. Un'altra caratteristica della composizione di quest'opera è la presenza dell'immagine del narratore. È quasi impercettibile, ma possiamo facilmente intuire l'autore stesso in esso. Non è del tutto d'accordo con il suo eroe. Non sentiamo obiezioni dirette a Makar Chudra. Ma alla fine della storia, dove il narratore, guardando nell'oscurità della steppa, vede come Loiko Zobar e Radda "giravano in cerchio nell'oscurità della notte in modo fluido e silenzioso, e la bella Loiko non riusciva a raggiungere l'orgogliosa Radda ”, si manifesta la sua posizione. L'indipendenza e l'orgoglio di queste persone, ovviamente, deliziano e attraggono, ma questi stessi tratti li condannano alla solitudine e all'impossibilità della felicità. Sono schiavi della loro libertà, non sanno sacrificarsi nemmeno per le persone che amano.

Per esprimere i sentimenti dei personaggi e i propri, l'autore utilizza ampiamente la tecnica degli schizzi di paesaggio. Il paesaggio marino è una sorta di cornice per l'intera trama della storia. Il mare è strettamente connesso con lo stato d'animo dei personaggi: all'inizio è calmo, solo un “vento umido e freddo” porta “attraverso la steppa la melodia pensierosa dello scroscio di un'onda che corre a riva e il fruscio dei cespugli costieri ”. Ma poi cominciò a piovere, il vento si fece più forte, e il mare rimbomba attutito e rabbioso e canta un inno cupo e solenne all'orgogliosa coppia di bei gitani. In generale, un tratto caratteristico di questa storia è la sua musicalità. La musica accompagna l'intera storia sul destino degli amanti. “Non puoi dire niente su di lei, questo Rudd, a parole. Forse la sua bellezza potrebbe essere suonata su un violino, e anche allora a coloro che conoscono questo violino come la loro anima".

Questa prima opera del giovane Gorkij, con i suoi temi di attualità, la luminosità delle immagini e del linguaggio, attirò subito l'attenzione e preannunciò la nascita di un nuovo, eccezionale scrittore.

L'eroe della prima storia di Gorky "Makar Chudra" rimprovera le persone per la loro psicologia servile. Gli schiavi sono contrastati in questa narrativa romantica dalla natura amante della libertà di Loiko Zobar e della bella Rada. La sete di libertà personale è così forte per loro che considerano persino l'amore come una catena che lega la loro indipendenza. Loiko e Rada, con la loro bellezza spirituale e il potere della passione, superano tutti coloro che li circondano, il che porta a un conflitto teso, che termina con la morte degli eroi. La storia "Makar Chudra" afferma l'ideale della libertà personale.

Una notte romantica in riva al mare, un fuoco arde, il vecchio gitano Makar Chudra racconta allo scrittore una storia di zingari liberi. Makar consiglia di stare attenti all'amore, perché essendosi innamorato, una persona perde la volontà. Ciò è confermato dalla storia raccontata da Chudra.

C'era nel mondo Loiko Zobar, una giovane gitana. Lo conoscevano Ungheria, Repubblica Ceca e Slovenia. Il ladro di cavalli era intelligente, molti volevano ucciderlo. Amava solo i cavalli, non apprezzava il denaro, poteva darlo a chiunque ne avesse bisogno.

In Bucovina c'era un campo di zingari. Danila il soldato aveva una figlia, Radda, una bellezza al di là delle parole. Rudda ha spezzato molti cuori. Un magnate le gettò dei soldi ai piedi, chiese di sposarlo, ma Radda rispose che l'aquila non aveva posto in una coffa.

Una volta Zobar arrivò al campo. Era bello: “I baffi gli cadevano sulle spalle e si mescolavano ai riccioli, i suoi occhi, come stelle chiare, bruciano, e il suo sorriso è tutto il sole. Era come se fosse stato forgiato da un pezzo di ferro con un cavallo. Suonava il violino e molti piangevano. Radda ha elogiato il violino di Zobar, suona bene. E lui rispose che il suo violino era fatto con il petto di una giovane ragazza, e le corde del suo cuore erano un seguito. Radda si voltò, dicendo che le persone mentono quando parlano della mente di Zobar. Si meravigliò della lingua tagliente della ragazza.

Zobar fece visita a Danila, andò a letto e la mattina dopo uscì con uno straccio legato intorno alla testa, dicendo che il suo cavallo gli aveva fatto male. Ma tutti hanno capito che era Radda, pensavano che Loiko Radda non valesse la pena? "Bene io no! Non importa quanto sia brava la ragazza, ma la sua anima è ristretta e superficiale, e anche se le appendi una libbra d'oro al collo, è lo stesso, è meglio di quello che è, non dovrebbe esserlo!

Il campo viveva bene in quel momento. E Loiko è con loro. Era saggio come un vecchio, e suonava il violino in modo che il suo cuore sussultasse. Se Loiko avesse voluto, allora le persone avrebbero dato la vita per lui, lo amavano così tanto, solo che Radda non lo amava. E l'amava profondamente. Le persone intorno si guardavano solo, sapevano, "se due pietre rotolano l'una contro l'altra, è impossibile stare in mezzo a loro - si mutileranno".

Una volta che Zobar ha cantato una canzone, è piaciuta a tutti, solo Radda ha riso. Danilo voleva darle una lezione con la frusta. Ma Loiko non ha permesso, ha chiesto di dargliela in moglie. Danilo ha acconsentito: "Sì, prendilo se puoi!" Loiko si avvicinò a Radda e disse che aveva catturato il suo cuore, che la stava prendendo per moglie, ma non doveva contraddire la sua volontà. "Sono un uomo libero e vivrò come voglio". Tutti pensavano che Radda si fosse rassegnata. Avvolse la frusta attorno alle gambe di Loiko, tirò e Zobar cadde a terra come se fosse stato atterrato. E lei si allontanò e si sdraiò sull'erba, sorridendo.

Zobar fuggì nella steppa e Makar lo seguì, come se il ragazzo sopra di lui non avesse fatto qualcosa di fretta. Ma Loiko rimase immobile solo per tre ore, e poi Radda venne da lui. Loiko voleva pugnalarla con un coltello, ma gli ha puntato una pistola alla fronte e ha detto che era venuta per resistere, lo amava. E Radda ha anche detto che ama la volontà più di Zobara. Promise calde carezze a Loiko se avesse acconsentito davanti a tutto il campo di inchinarsi ai suoi piedi e baciarle la mano destra, come quella dell'anziano. Zobar ha gridato a tutta la steppa, ma ha accettato le condizioni di Radda.

Loiko è tornato al campo e ha detto agli anziani che ha guardato nel suo cuore e non ha visto la precedente vita libera lì. "Là abita un Radda." E decise di compiere la sua volontà, di inchinarsi ai suoi piedi, di baciarle la mano destra. E ha anche detto che avrebbe verificato se Radda ha un cuore così forte, come si vanta.

Tutti non avevano il tempo di indovinare, ma lui le conficcò un coltello nel cuore fino al manico. Radda ha tirato fuori il coltello, si è tappata la ferita con i capelli e ha detto che si aspettava una morte del genere. Danilo raccolse il coltello gettato da parte da Radda, lo esaminò e lo conficcò nella schiena di Loiko, proprio contro il cuore. Radda sta mentendo, stringendo la ferita con la mano, e la morente Loiko giace ai suoi piedi.

Lo scrittore non ha dormito. Guardò il mare e sembrò di aver visto il reale Raddha, e Loiko Zobar stava nuotando dietro di lei. "Entrambi girarono in cerchio nell'oscurità della notte senza intoppi e in silenzio, e la bella Loiko non riuscì a raggiungere l'orgogliosa Radda."